Новини

Чернігівський surf rock гурт презентував новий сингл "Містична".

 

Перші напрацювання музиканти зробили ще у 2014 році, на той час пісня мала ґоррор-сьорф звучання та планувалася з партією органу. Запис, в основному, робили на домашній студії. Над усіма процесами працював ударник гурту Сергій Дворник.

"Оскільки ця пісня була вже записана в якості сьорф версії без слів в альбомі "Surface", ми вирішили, що ще не вичерпаний потенціал та ідей навколо неї, отже, треба записати її зі словами й більш потужно. Спочатку були ідеї записати гітарні партії перевантаженим басом, потім змінити основну мелодію і зробити її "жирнішою", але в результаті дійшли до чогось ще інакшого, що й можна почути на записі", — розповів у коментарі нашому виданню гітарист/вокаліст гурту Владислав Єременко.

Концептуально трек побудований навколо теми розмови із втомою.

"Щодо основного сенсу пісні, то в мене перед очима з’являється картинка, у якій я розмовляю з "втомою" в різних людських проявах, і в процесі цього діалогу визначаються очевидні проблеми, які до цього були непомітними", — додає музикант.

Наразі музиканти накопичують новий матеріал та планують випустити відеоконтент на цей сингл.

Нагадуємо, останній реліз гурту LP "Алгоритми" вийшов взимку 2020 року, ознайомитися із рецензією на нього ви можете за посиланням. Також на сайті є рецензії на попередні релізи команди:

The Tea Ship — чернігівський сьорф/гараж-панк гурт, створений у 2012 році. Дискографія нараховує два мініальбоми, LP, сингли, демки та лайви.

The Tea Ship у мережі:

http://theteaship.com/
https://soundcloud.com/theteaship
https://theteaship.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/theteaship/
https://www.instagram.com/teashipband/

Фото надане гуртом

- [ Neformat.com.ua ]

Київська електронна виконавиця анонсувала дебютний мініальбом "Anastrophe", що вийде за підтримки столичного лейбла Standard Deviation 20 липня.

Перші напрацювання артистка зробила в листопаді 2020 року в домашніх умовах. Над зведенням Діана Аззуз працювала разом з Paul Georg. Мастеринг робили UTC+16.

"В той час, як написання треків завжди інтуїтивне, однаково залишається бажання вкласти певне відчуття, яке передавалося б через музику. Цей матеріал я написала ще в листопад у Києві — на той час про реліз мова не йшла. Попередні музичні роботи були колаборативними та більш експериментальними. Цього разу хотілося спробувати вийти із зону комфорту та поставити собі виклик написати музику, яка могла б вписатися в клубну сцену", — розповіла в коментарі нашому виданню Діана Аззуз.

Концепція релізу полягає в метаморфічних ідеях флюїдності та трансформації.

"Загалом є щось, що відштовхує в тому, аби триматися однієї форми експресії: будь це звук, чи візуальна форма, що дає аудиторії та споглядачам легкий спосіб категоризувати людину, що робить одну сталу річ, від якої вона не відходить. Тому цей реліз насамперед метаморфічний, що дало простір пофліртувати з ідеєю флюїдності та трансформації.

Чому деякі речі мають бути фіксованими та сталими, й у який спосіб я можу це артикулювати? Така настанова підштовхнула мене до роботи з візуальною частиною в інший спосіб, а саме використання AI tools, замість звичного мені 3D, як це було з попереднім колаборативним проєктом "Sui Noxa" (2020), який теж вийшов на Standard Deviation", — коментує миткиня.

Над обкладинкою Діана також працювала самостійно. Вона є частиною графічного оформлення треку "Recursive Gesture".

 

Нагадуємо, раніше ми писали про збірку "Intermission" від лейбла Standard Deviation.

Diana Azzuz — сольний електронний проєкт київської артистки Діани Аззуз, створений у 2020 році. Дискографія нараховує один мініальбом та спліт з Rina Priduvalova. Є підписанткою київського лейбла Standard Deviation.

Diana Azzuz у мережі:

https://www.instagram.com/dianaazzuz/
https://standard-deviation.bandcamp.com/album/anastrophe
https://soundcloud.com/standard-deviation/premiere-diana-azzuz-recursive...

Фото обкладинки - studyofnight

- [ Neformat.com.ua ]

Київський сольний avаnt-pop проєкт Ханни Свірської, учасниці дуету Tunelilisu, презентував дебютний мініальбом "Save Yourself".

Перші напрацювання мисткиня зробила навесні 2020 року на домашній студії. Над усіма процесами Ханна працювала самостійно.

"Музичний фундамент усього релізу складають мій улюблений грувбокс (Novation Circuit) та семпли — мінімально необхідний софт. Для композиції "Save Yourself" я створила синтезатор зі співу травневих хрущів, яких записала, блукаючи полем. Більшу частину семплів записувала просто на вулиці в телефонний додаток "Triqtraq" та гранулярний семплер "SpaceCraft". З живих інструментів — тільки губна гармошка, соло на ній зіграла моя подруга Вєра Білостоцька (lisova, milktuth).

Українськомовний трек "Vira" не має звичних драмів, я використовувала вокальні лупи й електронну перкусію. У цій роботі я експериментувала з гранулярним семплінгом запису церковного хору, шукала власне звучання. Щоб слухач відчув себе всередині акустичного циклону", — розповіла в коментарі нашому виданню засновниця проєкту Ханна Свірська.

Під час роботи над релізом авторка лікувалася від глибокої депресії, що частково зобразилося на ліриці ЕР.

"Ніщо не має початку та кінця. Усе перетікає з одного в інше. Потрібно не втрачати себе в гонитві за швидкістю часу. Ніби неможливість можливості встигнути все, яка так властива сучасному поколінню. Відчуйте себе саме в цей момент, зупиніть час", — коментує Ханна.

Над обкладинкою музикантка працювала самостійно.

Назарі Ханна працює над новим матеріалом та планує випустити альбом електронних мантр.

Hanna Svirska — сольний електронний проєкт Ханни Свірської, учасниці дуету Tunelilisu, створений у 2020 році. Дискографія нараховує один мініальбом. Серед інфлуенсерів музикантка вказує Emika, Eartheater та Holly Herndon.

Hanna Svirska у мережі:

https://www.facebook.com/HannaSvirska
https://distrokid.com/hyperfollow/hannasvirska/save-yourself

Фото обкладинки - Олексій Уточкін

- [ Neformat.com.ua ]

Київський old schoold thrash metal гурт презентував дебютний мініальбом "Speedact".

Музиканти над матеріалом працювали самостійно на домашній студії. Зведення та мастеринг робив звукорежисер Владер Гольдман.

"Лірика ЕР критикує сучасні всесвітні політичні тенденції, лицемірство, та жорстоку байдужість у суспільстві. А головний музичний "вайб" — олдскульний драйв та швидкість. Це і відображує назва релізу — "Speedact", — розповіли у коментарі нашому виданню музиканти.

Як обкладинку гурт використав фото невідомого угорського фотографа, що було зроблене у 1977–1980 роках.

Наразі гурт накопичує матеріал для повноформатного альбому.

Karabiner — київський олд-скул треш-метал гурт, створений у 2020 році. Дискографія нараховує один мініальбом. Серед інфлуенсерів музиканти вказують гурти на кшталт Wolf Spider, Sodom, Kreator, Nuclear Assault, Turbo та ін. Актуальний склад:

  • Леонід Палагнюк — гітара/вокал
  • Георгій Решетов — бас-гітара/вокал
  • Іван Калитенко — ударні

Karabiner у мережі:

https://karabiner.bandcamp.com/
https://www.instagram.com/karabinerthrash/
https://www.facebook.com/karabinerthrash/
https://linktr.ee/Karabiner

Фото обкладинки - Костянтин Старов

- [ Neformat.com.ua ]

Український black metal гурт презентував другий LP "Тьма".

Робота над релізом тривала упродовж трьох місяців. Над усіма процесами музиканти гурту працювали самостійно на домашній студії.

"Альбом символізує собою темні часи для українського роду, їхню боротьбу за свободу та світле майбутнє. У деяких треках було використано вірші Тараса Шевченка, творчість якого надихала на створення альбому. Кажучи про кожен трек окремо, кожен може інтерпретувати їх суть по-різному, тому дати точну відповідь не можемо", — розповів у коментарі нашому виданню вокаліст гурту Lord Strygor.

Автор обкладинки — гітарист гурту Graf Arben, на ній зображені Карпати.

Наразі гурт планує зіграти декілька концертів та випустити партію мерчу.

Нагадуємо, раніше ми писали про сингл "Порожнеча" з цього альбому.

Helvetus — український блек-метал гурт, створений у 2019 році двома музикантами: вокалістом Lord Strygor та гітаристом Graf Arben. Дискографія нараховує два сингли, два повноформатні альбоми та кавер на Burzum "Jesu Død" (2021).

Helvetus у мережі:

https://helvetus.bandcamp.com/
https://www.instagram.com/helvetus_band
https://soundcloud.com/user-54682220
https://www.youtube.com/channel/UCXxmMq2heXLqzSrC4Ps_-Hg

Обкладинка - фото надане учасниками гурту

- [ Neformat.com.ua ]

Львівський сонграйтер презентує третій у своїй дискографії мініальбом "інколи люди собаки, але не завжди".

 

Артист створює музичний матеріал власноруч на всіх етапах – від написання лірики до саунд-дизайну готового треку. До його третього мініальбому увійшло шість пісень, написаних в різний час та в різних місцях: пісня "Метелик" була написана у 2013 році у Польщі, "24 години" – у 2015 в США, "Інколи люди собаки, але не завжди" – у 2020 у Львові, а "Вогонь" – за 5 хвилин в новорічну ніч з 2020 на 2021 рік.

Як йдеться у пресрелізі, Макс обрав акустику, оскільки, вважає себе насамперед сонграйтером, а ще йому подобається мінімалістичність звучання. 

"Я просто попросив засетапити мікрофон і гітару. Підряд грав все, що приходило в голову. Так записалося все, крім пісні "Вогонь", бо її взагалі не було. Все просто наживо. Максимально чесно. Дві години студійного часу. Дві доріжки зведення. Навіть без метронома!", – говорить артист про свій мініальбом у пресрелізі. 

Разом з ЕР артист презентував live-відео на трек "Не чекай на мене", що покликаний підкреслити атмосферу всього мініальбому - одна локація, одна людина в кадрі, одна історія.

Послухати реліз можна на стримінгових сервісах.

Макс Пташник – львівський музикант та сонграйтер. На його рахунку три мініальбоми - дебютний "Обіцянка кінця самотності" (2017), концептуальний "Буденна пересічна драма" (2018) та "інколи люди собаки, але не завжди" (2020). 

Макс Пташник у мережі:

https://www.facebook.com/ptashnk.clan
https://www.instagram.com/max.ptashnyk/
https://www.youtube.com/channel/UCcp66vWjVWidMAnbaq7yuWg
https://soundcloud.com/user-825858372

Фото надане виконавцем
 

- [ Neformat.com.ua ]

Документальний фільм "Вусатий фанк" з 24 червня можна буде побачити в кінотеатрах України.

 

Нагадаємо, прем'єра фільму відбулася 6 жовтня минулого року, після чого показів в українських кінотеатрах не було.

Зараз же анонсовані покази фільму в містах Київ, Харків, Одеса, Львів, Дніпро, Суми, Чернігів, Хмельницький, Полтава, Житомир, і цей список ще доповнюватиметься. Детальний розклад та квитки можна знайти тут

Фільм розповідає про початок сімдесятих – золоту епоху української популярної музики. Автори дослідили, звідки і як у радянській союзній республіці виникла ціла музична сцена, абсолютно оригінальна, а з іншого боку, цілком синхронізована з глобальними музичними тенденціями. Мова йде про, як їх тоді називали, ВІА Смерічка, Березень, Дзвони, Водограй, Мрія, Світязь, Жива вода, Беркут, Візерунки шляхів, Музики, Кобза, Арніка та багато інших. 

"Це один з тих фільмів, ідея якого виникла, мабуть, дуже давно - коли ще був зовсім дитиною і в 70-х ходив на концерти всіх цих ВІА. Мій тато мав стосунок до організації виступів, й мене пропускали до місцевого будинку культури. А кілька років тому режисер Сергій Лисенко розповів про пітчинги, що проводить Держкіно й порадив звернутись до продюсера Андрія Границі (Т.Т.М.). Буквально за пів години я написав короткий синопсис й в останній момент подався на конкурс проєктів. Несподіваним чином "Вусатий фанк" отримав державне фінансування — й почалися зйомки. Для мене це була справжня пригода, бо ж фільмів ніколи не знімав (був лише деякий досвід роботи на музичному телебаченні). Виробництво кіна тривало близько двох років. Найскладнішим було вкласти весь відзнятий матеріал у кінцевий хронометраж 75 хвилин. Наш перший варіант тривав десь 6 годин", - розповідав у коментарі нашому виданню автор ідеї та сценарію Віталій Бардецький.

Стрічка у мережі:

https://www.facebook.com/MustacheFunkMovie/
https://www.youtube.com/channel/UCb8vBOh7NImOOmGxYUNpPtA

- [ Neformat.com.ua ]

Івано-Франківський punk rock гурт презентував нову композицію та відео "Chore". Це перший сингл команди після альбому, який вийшов на початку минулого року. 

Запис та зведення пісні робили на студії Frost Magnetic Rec.

"Локдаун дуже гнітюче на нас вплинув. За рік ми не написали жодної пісні. Ми спробували в ролі басиста нашого луцького друга Андрія Корчагіна, але після запису цієї пісні він зрозумів, що на відстані нормальних стосунків не може бути й покинув гурт", — розповів у коментарі нашому виданню вокаліст/гітарист гурту Назар Назарук.

Концепція треку — локдаун та його наслідки.

"Chore" (битовуха), можливо, не дуже репрезентативна пісня для майбутнього релізу. Інші треки поки що виходять більш хардкорні. Вона про нас справжніх, про нудьгу і про те, як ми віддаляємось один від одного, перебуваючи в одних стінах. Про локдаун, який зводив нас із розуму, коли не було роботи, побутові конфлікти, відчуження і про те, чого ми боїмось", — додає музикант.

Над обкладинкою та відео музиканти працювали самостійно.

"Була ідея показати максимально справжній побут без прикрас. Текст пісні такий чесний, і не хотілось, щоби він був у дисонансі з якимись постановними кадрами. Зйомки відбувалися вдома в кожного з нас (на той момент нас ще було 3-є). Тож ми знімали, хто як живе, усі ці буденні речі. Про ремонт і проблеми з каналізацією — чиста правда. Останній рік мене регулярно топлять сусіди, й нехай про це дізнається весь світ", — коментує Назар.

Наразі гурт функціонує як дует, варіантів, кого взяти на місце бас-гітариста, у музикантів немає.

Нагадуємо, на сайті є низка матеріал про гурт:

Complete! — івано-франківський fast melodic punk гурт створений у 2017 році учасниками Avalanche Breakdown, Folksy Junky та Fifty/Fifty. Дискографія нараховує два мініальбоми та один LP.

Complete! у мережі:

https://complete.bandcamp.com/releases
https://www.instagram.com/complete_band/
https://www.facebook.com/completepunkrock/

Фото надані гуртом

- [ Neformat.com.ua ]

Чернігівський heavy metal гурт презентував другий повноформатний альбом "Motor Cult" за сприяння лейблів Mythrone Promotion та Defense Records.

Робота над релізом тривала упродовж 2020 року на місцевій студії Hi Gain Records, хоча накопичення матеріалу почалося декілька років тому. Зведення та мастеринг робив басист гурту Андрій Хайгейн.

Концепція альбому побудована навколо теми постапокаліптичного світу:

  • "Bourbon Burns" — це пісня про примхи долі, про те, як один її незначний поворот може все кардинально змінити. І про те, як по волі випадку, через блискавку, у 2019 році в Кентукі згоріло 9 мільйонів літрів бурбону Jim Beam.
  • "Under Wicked Sky" — присвячена постапокаліптичній фантастиці, вона створена за мотивами фільму "Шалений Макс: Дорога гніву". Пісня про шалену гонитву крізь пустку, під зловісним небом, до примарної мети.
  • "Hell Thunder" — пісня про пекельний рок-н-рол, музику з потойбіччя, яка підіймається з підземного світу й запалює небеса, та музикантів-примар, які її грають.
  • "Gasoline and Guns" — це триб’ют вибуховому світу Шаленого Макса, легенда про високооктановий світ шалених моторів, вибухів та пустель. У тексті є деякі конкретні посилання до цієї франшизи про Макса: авто, зброя та інше.
  • "El Pistolero" — за лірикою це таке собі “dark country”, пісня про стрільця-примару, блідого Вершника без імені, якого краще не зустрічати. Його тіло в землі, але темна душа його блукає світом, не знаючи спокою.
  • "This Road Is a Snake" — а ось ця пісня написана під впливом атмосфери "південної готики" першого сезону серіалу “True Detective”. Дорога-змія огортає й ковтає людину, яка їде нею, привиди минулого підіймаються з піску, ця подорож стає вічною. Цей трек взагалі вийшов досить нетиповим для нас, у музикальному плані він ближче до southern metal.
  • "Nothing to Prove" — тут усе просто: нема чого доводити, нема чого втрачати, дух залізного рок-н-ролу!
  • "Wheels of Rust" — ще один трек про світ постапокаліпсису. Цього разу це про диявольську машину, сталеву колісницю Люті, що мчить крізь пил та руїни міст. Нестримний звір, вкритий пилом та іржею.
  • "And That's Why We Drink"  — цей світ — шалена річ, стільки чортівні навкруги. Тож наливайте, вип’ємо, щоб забути та запам’ятати. А коли труба просурмить кінець цього світу, Диявол простягне нам келих вина",- розповів у коментарі нашому виданню вокаліст гурту Дмитро "Talladega".

Обкладинка релізу це картинка "Hell Train" британського художника Яна Гая.

"Я познайомився з його творчістю в соцмережах, помітив, що його роботи дуже підходять до нашої музики. А Яну сподобалася наша музика. Тож він люб’язно надав нам свою роботу для обкладинки.

У цій картині закодовано майже всі пісні нашого альбому: тут є й авто зі світу Шаленого Максу, що мчить Дорогою Гніву, і сталевий монстр, який їде залізницею, що лежить на купі черепів, а в небі — Примарний Вершник на вогняному коні, з батогом-блискавокою. Ті, хто в темі такої музики, відзначають, що обкладинка дуже вдала", — додає музикант.

Наразі гурт працює над накопиченням нового матеріалу.

Нагадуємо, раніше ми писали про відео "Under Wicked Sky".

Gasoline Guns — чернігівський хеві-метал гурт, сформований у 2013 році. На їхньому рахунку два повноформатні альбоми та кілька синглів. Тематика пісень охоплює рок-н-рол, вибухи, випивку, чортівщину, ревіння моторів, жахи та постапокаліпсис.

Gasoline Guns у мережі:

https://www.facebook.com/gasguns/
https://gasolineguns.bandcamp.com/
https://www.youtube.com/channel/UCj1YaSjz5lXTffcM51nRwuQ
https://www.instagram.com/gasoline_guns/

Фото обкладинки - Сергій Тонканов

- [ Neformat.com.ua ]

Інтернаціональний death metal проєкт, створений українським музикантом Олегом Маруховським, презентував дебютний повноформатний альбом "Among the Toxic Shadows".

Робота над релізом тривала упродовж восьми місяців 2020 року на домашній студії засновника проєкту Олега Маруховського. Зведення та мастеринг робив вокаліст проєкту Фабріціо Презенте (Homo Macabrus) на студії Blacksmith Productions.

"На створення альбому мене надихали такі легендарні дез-метал команди як Obituary, Six Feet Under, Massacre, Jungle Rot, Torture Killer, Malevolent Creation і, звичайно, Death. Саме для фанатів такого жанру — прямолінійного агресивного дез-металу — і створювався цей реліз", — розповів у коментарі нашому виданню Олег.

Над обкладинкою працював український художник Seeming Watcher, котрий також робив оформлення для останнього релізу запорізьких трешерів Hell:On. Лого та дизайн створив дизайнер Андрій Буток, ударник київського death metal гурту Dying Grotesque.

Наразі музиканти працюють над новим матеріалом та планують випустити альбом на фізичних носіях.

Terrorflesh — київський дез-метал проєкт, створений українським музикантом Олегом Маруховським у 2020 році. Дискографія нараховує один повноформатний альбом. До запису дебютного релізу було запрошено інтернаціональний склад музикантів:

  • Олег Маруховський (Україна) — гітара/бас
  • Fabrizio "Blacksmith" Presente (Італія, Homo Macabrus) — вокал
  • Christopher "Skeptik" Jackson (США) — соло-гітара
  • Tyler Anderson (Канада, Odinfist) — соло-гітара
  • Демонхантер (Україна) — ударні

Terrorflesh у мережі:

https://terrorflesh.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/Terrorflesh-105444515087601/
https://www.youtube.com/channel/UCjsXk4tm_kb7PTNPJE6dM8Q

Матеріали надані засновником проєкту

- [ Neformat.com.ua ]