News

Харківський mathcore гурт презентував відео на трек "Reflection" з останнього мініальбому "Stump".

 

Над відео учасники гурту працювали самостійно. Зрежисував його басист гурту Павло Іванюшин, котрий також виступив у ролі оператора та зробив монтаж відео.

"Симетричність у пісні "Reflection" допомагає підкреслити, що на одну й ту ж ситуацію можна подивитися з різних сторін, але набагато складніше зрозуміти, яка з цих сторін справжня.

У самій пісні йдеться про похмурий, тривожний стан, коли все навколо стає чорно-білим, хаотичним. Як правило, у такі моменти єдина людина, яка залишається з тобою поруч — це ти сам. Думки плутаються, іноді повторюються, або, навіть перетворюються в щось, що ще більше занурює тебе в стан безпорадності, але тепер перед самим собою.

Мені не хочеться, щоб люди думали, що подібні стани це точка неповернення. Можливо, ця пісня й це відео допоможуть комусь відчути себе не таким самотнім у подібні моменти. Мені стає легше, коли я розумію, що не самотня в тому, що відчуваю", — розповіла в коментарі нашому виданню вокалістка гурту Elena Elfi.

У найближчому майбутньому гурт планує випустити ще декілька відео.

Нагадуємо, у березні цього року гурт презентував мініальбом "Stump", ознайомитися із рецензією на котрий ви можете за посиланням.

0 %Mercury — харківський маткор гурт, що був заснований у 2016 році. Дискографія нараховує два мініальбоми та декілька синглів.

0 %Mercury у мережі:

https://soundcloud.com/zeropercentmercury
https://www.facebook.com/ZeroPercentMercury/
https://zeropercentmercury.bandcamp.com/
https://www.youtube.com/channel/UCn-mpVD5e4X1MtzkBMkJ1hg

Фото обкладинки — Тементій Пронов

- [ Neformat.com.ua ]

Київський indie-гурт презентував сингл "Любить тебя".

Запис синглу відбувся на столичній студії Soundplant. За словами музикантів, новий трек — це романтична балада із впливом босанови та соло на саксофоні.

"Підліткове кохання — яскраве, прекрасне, але часто і жорстоке, тому й рідко затримується з нами надовго. Я згадав одну історію шкільних років і вона подарувала мені осяяння, адже принципи, за якими все працює, не змінюються. У якийсь момент я ніби зрозумів, у чому проблема майже всіх невдалих романтичних історій — ми часто любимо себе сильніше, ніж іншу людину. Але не хотілося робити цю пісню сумною, тому ми з хлопцями написали ніжний хіток під впливом бразильської босанови, яку ми просто обожнюємо останнім часом", — говорить вокаліст гурту Богдан Семенченко у пресрелізі.

Фото обкладинки взято з оформлення EP "Сюда" (2019).

"На обкладинці фото похмурих парубків доповнено штучними посмішками та пейзажами морської бухти берегів Бразилії. Так ми іронізуємо над тим, наскільки кардинально змінилося наше звучання за останній час", — додають музиканти.

Нагадуємо, навесні цього року гурт випустив мініальбом "Будто в первый раз". Також ми писали про їхній мініальбом "Терпение и Труд" (2019) та дебютний альбом "R. Complex" (2018), із рецензією на який ви можете ознайомитися за посиланням.

Komissiya — київський інді-рок гурт, заснований у 2018 році. Їхній дебютний альбом "R.Complex" (2018) вийшов за підтримки лейбла Masterskaya. Також у дискографії колективу є ще два мініальбоми. Переможці київського відбору на Atlas Weekend 2018, учасники Gogolfest, Zagata Fest, Hedonism Festival та інших, вони відіграли невеликий європейський тур Словаччиною та Угорщиною у 2018 році.

Komissiya у мережі:

https://komissiya.bandcamp.com
https://soundcloud.com/komissiya
https://www.facebook.com/komissiya

Матеріал для обкладинки наданий гуртом

- [ Neformat.com.ua ]

Київський експериментальний гурт презентував максі-сингл "Толстеть О*уенно Худеть *издато".

Запис музиканти робили на студіях Хлопчик із трєніровки рекордз та 41000records. Зведення та мастеринг взяв на себе Борис Завгороднєв.

"Якщо вслухатися в текст обох пісень, стає очевидно, що вони ані про схуднення, ані про гладшання. Та всі наші пісні не про те, про що здається. Якщо ж сприймати текст буквально, то сингл включає два взаємовиключних повідомлення ("Толстеть о*уенно" й "Худеть *издато").

Ми ініціювали флешмоб, бо нам цікаво, яке з цих повідомлень ближче нашій аудиторії, а також цікава рефлексія людей на тригери, які містяться в хештегах #толстетьохуенно і #худетьпиздато", — розповів у коментарі нашому виданню вокаліст гурту Альберт Цукренко.

"Люди дуже близько сприймають усе, що стосується тіла. Але це не наш варік, ми любимо все ускладнювати. Чи помітив хтось Ніцше і К’єркегора в тексті "Худеть 8издато"? "Толстеть" і "Худеть" використовуються тут як метафори", — додає другий вокаліст Вова Пахолюк.

На трек "Худеть *издато" також вийшло відео.

 

Наразі гурт працює над спільним мініальбомом з авангардистами Son Sovy.

Нагадуємо, наприкінці 2020 року ХЗВ випустили альбом "КРЯ". Також за посиланням ви можете ознайомитися із рецензією на альбом "Ctrl+Alt+Del" (2020), записаний спільно з піаністкою Олександрою Морозовою. Детальніше дізнатися про гурт ви можете в нашому інтерв’ю.

Хамерман Знищує Віруси — український гурт, який виник у 1997 році в місті Суми. Основу гурту складають Володимир Пахолюк (вокал, тексти) та Альберт Цукренко (вокал, музика). Окрім того, у гурту є концертний склад, який можна почути та побачити на живих виступах.
На рахунку ХЗВ кілька альбомів, мініальбомів та синглів. Що ж стосується їхньої творчості, то це суміш на грані: суржик, нецензурна лексика, постмодернізм, іронія та багато інших дивних складових в одному флаконі.

Хамерман Знищує Віруси у мережі:

https://www.facebook.com/HZVBAND/
https://h-z-v.bandcamp.com/
https://www.youtube.com/user/alikzubr

Матеріал для обкладинки наданий учасниками гурту

- [ Neformat.com.ua ]

Київський bedroom pop артист презентував відео на трек "Prick".

 

Перші напрацювання були зроблені під час локдауну у 2020 році. Над усіма процесами засновник проєкту Саша Острогляд працював самостійно.

"Prick" — про жагу сучасної людини до володіння речами. Буквально, у пісні я кажу "Я можу тобі дати все, що ти хочеш, але, можливо, за цей час ти вже передумав та прагнеш володіти чимось іншим?".

Соціальні мережі відіграють у цьому першочергову роль. Щодня ми бачимо стільки образів, що в якийсь момент варто спитати себе — "чи справді я цього хочу та чи зробить це мене щасливішим?, — розповів у коментарі нашому виданню засновник проєкту Саша Острогляд.

Саша Острогляд самостійно зрежисував відео, над яким також працювали Ілля Михайлусь — оператор, та Юрій Катинський — монтаж.

"Мій образ у відео — пряме посилання на відео Nirvana "Smells Like Teen Spirit". У "Prick" я той прибиральник, що виконує свою роботу, поки всі інші відриваються", — додає музикант.

У найближчому майбутньому музикант випустить ще два сингли та презентує дебютний повноформатний альбом "My Band Could Be Your Home".

Marineris — сольний бедрум-поп проєкт киянина Саші Острогляда, заснований у 2020 році. Дискографія нараховує три сингли. До випуску готується повноформатний альбом.

Marineris у мережі:

https://www.facebook.com/themrns
https://www.instagram.com/marineris/
https://lnk.to/prick

Фото обкладинки — Анастасія Лебеденко

 

- [ Neformat.com.ua ]

Київський alternative rock гурт презентував трек та відео "Lost On My Way".

Інструментал до пісні був створений у 2019 році. Вокал дівчата записали в наступному, 2020-му, власними силами.

"Одного дня, коли в мене життя "неслося" під одне місце, я прийшла на нашу базу. Одна. Я не хотіла ні з ким розмовляти, бачитись і все таке. Мені потрібно було розв’язати всі проблеми, які звалилися в один момент, ось просто, наче у фільмі якомусь. Я почувалася дуже розбитою й не знала, що робити з цим усім. Куди, як, що, "та за шо". Переді мною лежали олівець і шмат паперу. Я вирішила "висловитися" і написала всі свої думки на папір", — розповіла в коментарі нашому виданню фронтвумен гурту Юлія Овчиннікова.

Над відео та монтажем працював режисер Станіслав Черкас.

 

"У кожного є своя дорога в цьому житті, але буває так, що ти збиваєшся, губишся на своєму шляху. І на все те впливає багато факторів: критика зі сторони, невіра інших, невіра в себе, вагання й так далі. Я сама на собі це відчула, тому знаю, що кажу.

У кліпі ми хотіли продемонструвати, що кожен іноді загублений у житті, іноді дуже "Lost" на своєму шляху. Але ж все-таки колись знайдеться вихід. Рано чи пізно. Ось і ми показали, що твоя дорога приводить тебе до правильного місця, яка б складна вона не була.

Багато в нас було "пасхалок", які показували, як герої кліпу це відчувають, як проживають, від чого тікають, до чого йдуть. У кінці кліпу ми зустрічаємося на "фінішній прямій". Разом. Три різних шляхи зійшлися в одному місці", — додає Юлія.

Наразі гурт працює над накопиченням нового матеріалу та планує зняти ще декілька відео.

Нагадуємо, раніше ми писали про дебютний сингл дівчат — "Reason".

Paycash — київський дівочий альт.рок гурт, створений у 2018 році. Дискографія нараховує п’ять синглів.

Paycash у мережі:

https://www.instagram.com/paycash.band/
https://www.facebook.com/paycash.band/
https://soundcloud.com/paycash-band
https://www.youtube.com/channel/UCSSRF-bWD1aAkLGCMGdzV2Q
https://paycash.bandcamp.com/

Фото обкладинки — Станіслав Черкас

- [ Neformat.com.ua ]

Київський бедрум-поп / інді-рок гурт вже наступного тижня, 7 липня, презентує свій перший мініальбом "Easy". Учасниці гурту Настя, Лєра, Вєра та Женя довірили нам місію анонсувати цей реліз. 

- Як довго ви працювали над першим мініальбомом? 

- Ці 6 треків - результат нашої річної роботи в теперішньому складі. Ідея записати матеріал народилася ще минулої осені, і приблизно з того часу ми почали підготовку до сесії. Дописували, аранжували, готувались з викладачами, багато репетирували. Спробували кілька студій, у результаті обрали Primat Production. Для когось це було вперше в житті, хтось вперше писався на новому інструменті, хтось це робив вже в бозна-який раз… але все одно всі трішечки нервували) Підготувались ми добре, тому процес був доволі швидким! Набагато довше ми шукали людину, яка б змогла звести це до того вигляду, якого ми хотіли. Написали кілька листів до іноземних інженерів і тримали кулачки. І тут нам відповів Ian Caple (ред. працював з Tricky, Mansun,  Yann Tiersen, The Damned тощо). Розпочався найприємніший етап роботи, бо з настільки уважним, вдумливим і послідовним професіоналом, як Ian Caple, ніхто з нас до цього не працював. Ми були вражені, чесно! Дуже швидко знайшли спільну мову і взаєморозуміння.

- Як у вашому гурті відбувається процес створення, власне, лірики? Наскільки ця частина творчості суттєва для вас?

- У цьому ЕР, скоріше, важлива послідовність треків з точки зору розгортання динаміки та драматургії. Лірика - так, частина суттєва. І якщо процес написання музики більш колективний, то з лірикою трохи інтимніше) Найчастіше той, хто приніс трек, той і написав текст, або ж певну його частину. Женя приносить свої пісні одразу с лірикою, Настя теж. Вєра і Лєра частіше спочатку пишуть музику, а потім текст - у кожного своя творча послідовність. Але ми обов'язково пояснюємо одна одній, про що це має бути, яка історія, який настрій. Щоб усі були на одній хвилі)

Більше про значення текстів пісень дівчата розповідали у подкасті Галас

- Хто і як робив обкладинку EP? І чи будуть кліпи?

- Самі зробили обкладинку! Ідея сфотографувати посмішку з брекетами сформувалася ще на одному з зум-колів, коли на локдауні сиділи цієї весни. Хотілося чогось "зубастого", але доброго. Позувала для нас наша подруга Катя (спасибі їй велике!), а фотографувала Женя. Остаточний дизайн робила Вєра. Дуже зручно, коли в групі є спеціалісти різних професій!

Про кліпи поки що не будемо нічого розповідати, нехай буде сюрприз! Але хочемо зробити, так. У нас майже на кожен трек є ідея, чекаємо на час та команду для реалізації! Ми всі поціновувачі візуального, хочеться з цієї сторони теж розкритися.

- Чи виходитиме реліз на фізносіях? І чи плануєте презентацію наживо? 

- Фізносії не планували. Мабуть, це буде доречно, коли запишемо повноцінний альбом, круто було б релізнутися на вінілі! Але це в майбутньому. Презентацію наживо наразі обмірковуємо і плануємо, вже дуже хочеться на сцену! Так що, слідкуйте за новинами!

Про дебютний трек "Easy", який увійде в EP та створення гурту ми писали отут

Milktuth — столичний квартет, до складу, якого входять учасниці гуртів ai laika! та lisova. Власну музику позиціюють як бедрум-поп, себе ж називають "панелька-бенд". Серед джерел натхнення вказують гурти Chastity Belt, Warpaint, Sleater-Kinney.

Склад гурту:

  • Настя Спічка (барабани),
  • Лєра Гуєвська (гітара, бек-вокал),
  • Вєра Білостоцька (гітара, вокал),
  • Женя Бондаренко (бас, вокал).

Milktuth у соцмережах:

https://www.facebook.com/Milktuth/
https://www.youtube.com/channel/UCsI9TNXnLd2PPkcn8soIT_w
https://www.instagram.com/milktuth.band/
https://soundcloud.com/milktuth

На обкладинці - частина обкладинки мініальбому

- [ Neformat.com.ua ]

Українські хіп-хоп виконавці презентували відео на трек "Game".

 

За основно мелодію відповідав Madb1t, біт створив Oko.

Концепція треку: життя — це гра, кожен грає в неї по-різному.

"Відео знімали в Умані — тиждень підготовки, 2 дні зйомок та десь 70 годин монтажу.

Частина кліпу це віртуальна реальність, де ми всередині гри знаходимо кейс із ключем та попадаємо до боса і програємо. Після цього виходимо з гри вдома та творимо те, що по кайфу, після чого знову з’являється бос, але вже насправді. Ми перемагаємо за допомогою артефакту "піраміди". Вкінці я забираю "піраміду" із собою", — розповів у коментарі нашому виданню Oko.

Над обкладинкою Oko працював самостійно.

Наразі Oko працює над новим матеріалом та планує багато експериментів.

Oko — анонімний український хіп-хоп проєкт, створений у 2021 році. Засновник позиціює себе як аудіовізуального художника. Дискографія нараховує два сингли. Також Oko займається графіті та діджитал-графікою. Музикант є засновником лейблу експериментальної електронної музики oko.lab.

Oko у мережі:

https://www.instagram.com/oko.arts/
https://twitter.com/okomusart
https://band.link/tV1Rj

Фото на обкладинці — Вадим Кудрявцев 

- [ Neformat.com.ua ]

Варвинський хіп-хоп гурт презентував сингл "Надвоє", записаний спільно з учасником гурту PVNCH — Монстром.

 

Над бітом працював учасник гурту Lester.

"Бабка надвоє гадала…" — цими словами хлопці підіймають питання того, що ніхто не знає, що трапиться завтра, взявши за основу народну приказку. Невідомо, як складеться доля, але якщо докладати зусиль, можна отримати бажане.

Можливо, саме це мав на увазі продюсер Alyona Alyona Іван Клименко, говорячи про "етнокод" у репі?", — йдеться в пресрелізі.

Над обкладинкою працював художник Веніамін Крижановський aka kelavra_art.

Наразі гурт пише новий матеріал.

Dakayak — варвинське хіп-хоп тріо, що складається із МС Ga5lo та Sokol й бітмейкера Lester. Дискографія нараховує один повноформатний альбом "Нетрі" (2020) та декілька синглів. Музика гурту поєднує український фолк та класичний хіп-хоп.

Dakayak у мережі:

https://www.facebook.com/dakayak.official/
https://www.instagram.com/dakayak/
https://www.youtube.com/channel/UCzd4ugVqCanQ-afpIUGs9_Q
https://band.link/FGqTb

Фото обкладинки — Lester

- [ Neformat.com.ua ]

Одеський mathcore гурт презентував спліт, записаний спільно з американським маткор проєктом однієї людини The Sound That Ends Creation.

Робота над матеріалом тривала упродовж трьох тижнів. Записувалися частково в домашніх умовах, частково на студії Dark Blue Records. Традиційно зведенням та мастерингом займався гітарист гурту Дмитро Поляков.

"Life As A Must" була зроблена в класичному для нас темпі, Дмитро влаштував матграйндн-авангард екзекуцію й мені стало зрозуміло, що без репу тут не обійтись. Додали і його.

"The Super Reject" мала бути випробуванням для нас, адже ми вирішили, що поміняємося ролями і я створю музику, а Дмитро буде співати. Вокалу від Дмитра не дочекалися, адже його сусіди робили ремонт приблизно 20 годин на добу, тож мені довелося ще й заспівати. У мене ж десь із місяць була вдома гітара Harley Benton за 100 баксів і я вперше в житті придумав та записав гітарні партії. Ударні також придумав і записав я на своїй улюбленій студії Dark Blue Records. Бас записав Дмитро, для нього це було щось незвичне, адже єдиний його бас — праворукий, а він лівша", — розповів у коментарі нашому виданню вокаліст гурту Іван Вижлєцов.

Концепція побудована навколо теми кохання та огиди до пацючого писку.

Над обкладинкою працювала дизайнерка Марія Горулева.

Наразі гурт накопичує матеріал для повноцінного релізу, який, за словами Івана, буде: "найжорстокішим та найекстремальнішим альбомом, яким може пишатися країна й називати своїм експортом". Паралельно планується мерч та відео.

Також ми запитали в гурту про знайомство з проєктом The Sound That Ends Creation.

"Кріс, його єдиний учасник, веде подкаст "The cast that ends creation" на Twitch, куди він нас запросив після релізу "Ew, music!", щоб ми розповіли про себе та про альбом. Ось там він і зрозумів, що ми трохи навіжені та було сказано, що якось треба буде заколабитися.

Я сидів собі сидів, аж раптом стало зрозуміло, що треба зробити якийсь реліз до виходу нашого наступного повноформатника, бо він надзвичайно складний технічно й дата виходу досі невідома. Паралельно в коментарях на фб у Кріса я побачив, що хтось написав: "йоу, тобі треба зробити коллаб із фокусрайтс, ви навіжені". Я одразу написав Крісу із пропозицією спліта і він дав згоду", — додає Іван.

Focusrights — маткор гурт, створений у 2018 році одеситом Іваном Вижлєцовим (Mortebound та Doomeye) та російським гітаристом-віртуозом Дмитром Поляковим (Guitar Janitor). Дискографія нараховує демо-альбом, LP та спліт. Назву проєкту музиканти вибрали через однакові аудіоінтерфейси фірми Focusrite, трошки її змінивши.

Focusrights у мережі:

https://focusrights.bandcamp.com/
https://www.facebook.com/focusrights/
https://linktr.ee/focusrights

Фото обкладинки — Марія Горулева

- [ Neformat.com.ua ]

Український indie/synthpop проєкт презентував мініальбом "Coalborn".

Робота над релізом зайняла в засновника проєкту Степана Гончарова весь 2020 рік. Над усіма процесами музикант працював самостійно.

"Спочатку він планувався як ЕР із 5 пісень, потім розрісся до альбому із 7, але трапилося непередбачуване — за технічних обставин із жорсткого диска зникли всі проєкти. Ця ситуація змусила мене проаналізувати реліз ще раз і зрозуміти, які треки я готовий відтворити з нуля, а які того не варті. ЕР схуднув до 3 композицій, які зрештою увійшли до фінального треклиста", — розповів у коментарі нашому виданню Степан.

Головна концепція релізу — рідна земля автора, Луганськ.

"Мені хотілося передати свої відчуття та переживання щодо ситуації, яка склалася на Сході України. Вийшла така собі музична листівка.

  • Інструментальне інтро "Долина терриконов" відтворює ідилічний пейзаж луганських степів.
  • "Дорога домой" віддзеркалює біль та розчарування від того, що додому вже не повернешся, оскільки "дому", яким його пам’ятаєш, уже немає.
  • У завершальній і, думаю, головній пісні ЕР — "Дике поле", я хотів передати весь сум за рідним краєм, а також своє розуміння першопричини того, що сталося", — коментує музикант.

Обкладинку створив художник та фотограф Даниїл Фрончко.

Наразі автор працює над новим матеріалом та планує випустити два сингли, або один максісингл та восени почати роботу над другим LP.

Нагадуємо, раніше ми писали про дебютний повноформатний альбом проєкту "Hard Times".

Pyramid Son — український інді/електронік/синтпоп проєкт, створений у 2018 році колишнім фронтменом гуртів North та Soul Conditions Степаном Гончаровим. Дискографія нараховує один повноформатний альбом, два ЕР, збірку та декілька синглів. Серед інфлуенсерів автор вказує King Krule, Tom Misch, Tycho, Tyler, The Creator, Flying Lotus, The Weekend, Gorillaz, Massive Attack та Mac DeMarco.

Pyramid Son у мережі:

https://www.facebook.com/sonpyramid
https://soundcloud.com/sonpyramid
https://pyramidson.bandcamp.com
https://www.instagram.com/pyramid.son
https://band.link/nwMmP

Фото обкладинки — Юлія Козарук

- [ Neformat.com.ua ]