Atompunk

Если не брать во внимание Эскобара и группу Bredor– героев древнего видео, которое вошло в золотой фонд Интернет-мемов «Рунета» – одной из самых известных брутал-дез-метал-групп Украины можно считать киевлян Fleshgore. При этом известность коллектива вызвана отнюдь не бредовыми видео, а непосредственно качеством музыки, балансирующим между такими описательными характеристиками как «отличный» и «выдающийся».

Имя Dronny Darko наверняка знают все (ну, почти все), кто интересуется дрон-эмбиентом.

Систематическая ошибка выжившего говорит нам о том, что, если человечество до сих пор не вымерло, пережив мировые войны, пандемии, рискованные эксперименты с природой, бесконтрольное поглощение ресурсов и множество других, как гипотетических, так и совершенно реальных угроз, это вовсе не избавляет нас от такой вероятности в будущем. Более того, чем больше таких угроз остается в прошлом, тем больше люди начинают верить в свою исключительность, вседозволенность, возможность перекраивать мир, повышая риск тотального вымирания.

Жизнь течет своим размеренным потоком дней, недель, месяцев и лет. Это длинная дистанция, полная взлетов и падений, радостей и горестей; иногда кажется, что она скрывает какой-то глубокий философский смысл бытия, а иногда – что это просто часть биологической директивы заполнить пустоту и использовать ресурсы Вселенной, сконцентрированные на космических объектах вроде Земли с подходящими условиями. Как бы то ни было, в жизни каждого отдельного человека, как и в жизни любого другого живого существа, есть только два по-настоящему значимых события: рождение и смерть.

Ужгородская группа Omniverse начала свое существование сравнительно недавно – в 2014 году; в октябре того же года вышел первый EP More to Explore, который продемонстрировал стремление закарпатцев играть музыку на стыке прогрессивного трэш-метала и техничного дез-метала образца второй половины 1980-х – первой половины 1990-х. В то время в жанре правили такие титаны, как Watchtower, Voivod, Coroner, Atheist, Cynic... в общем, было много самобытных команд.

Здоровый перфекционизм, который заключается в самоцензурировании и стремлении к совершенству, редко встретишь в современном мире с его калейдоскопическим ритмом жизни и водоворотом новинок, в том числе в такой обширной плоскости искусства, как музыка. К счастью, редко – не значит никогда. Новый мини-альбом удивительного трио H.Soror, на первый взгляд, является всеголишь живым воплощением предыдущего EP Tyburn, первого и единственного релиза группы, который вышел без малого два года назад. Однако стоит включить новую запись и все становится на свои места.

Третий альбом группы Darktrance, которую олицетворяет всего один человек — киевлянин Дмитрий Губский — вышел в свет в марте этого года на лейбле BadMoodMan Music. Взяв за ориентир культовых нидерландцев Deinonychus и итальянцев Forgotten Tomb, автор-одиночка предлагает погрузиться вместе с ним в пучину отчаяния. Лучше всего, по мнению Дмитрия, этому способствует музыка на стыке депрессивного блэк-метала и дума, не лишённая чистого вокала и определённой мелодичности (так называемый "дарк-метал").

Такое впечатление, что Сула Бассана (aka Дейв Шмидт) поставил поток своих альбомов на конвейер. Он, конечно, не Эйдан Бейкер, но тоже релизит порядочно (как в составе своих бесчисленных проектов, так и в формате сольного творчества). У него даже наметилась своего рода прогрессия по числу изданных релизов. Вопрос, качественно ли это количество – открыт для дискуссий. Вообще материал "Kosmonauts" не является новым в полном смысле этого слова – он уже был представлен в прошлом году неофициальным диском "Sulatronics 2".

Чтобы описать релиз, подобный этому, достаточно произнести одно-единственное магическое слово: Хендрикс. Джимми ушел из жизни много лет назад (18 сентября этого года будет ровно 40 лет со дня его смерти), оставив миру ценнейший подарок – свои записи. Сколько уже придумали нового, сколько веток выросло у дерева под названием "рок-музыка", но всегда найдутся те, кто любит первооснову (и в том числе – пытаются ей подражать). Именно из таких энтузиастов состоит Birds of Maya. Они продолжают дело Хендрикса в самой архаичной его форме.

Казалось, что может быть лучше, когда лидеры твоих любимых групп неожиданно объединяются для совместного творчества? В голове сразу начинает крутиться сладостное ожидание чего-то невообразимого, ведь эти музыканты, к тому же, – заядлые любители экспериментов... И что? Именно это оказалось главной проблемой Twilight образца 2005-го: они попросту не удивили. Сейчас всё намного интереснее! Участников стало больше, спектр вдохновляющей музыки оказался много шире и в музыкальном плане многие подросли (тот же Блейк).

Может ли рок-музыка быть комфортной, любовной, жизнерадостной и при этом не лишенной своего самого главного достоинства – драйва? Всем слышавшим новую работу очаровательной мисс Поттер и ее компаньонов по творчеству такой вопрос покажется излишним. Конечно, может! Никаких компромиссов, музыка этих вермонтских ребят действительно обладает необходимым зарядом энергии при общей легкости восприятия.

Шведский блэк-метал – понятие довольно растяжимое. Оно вмещает в себя легенду жанра Bathory, трендовых Marduk и Dark Funeral, негативных Shining и лирических Lifelover, не говоря уже о тьме-тьмущей блэкодеза. Кто такие Ondskapt и как они соотносятся со сценой вообще?

Депрессивному блэк-металу часто не хватает агрессии, мощности, энергии. Вот, бывает, включишь альбом: хороший звук, интересные музыкальные ходы, а все равно – через десять минут хочется выключить его и забыть навсегда. От вялости до унылости – один шаг. И даже прикрываясь аморфностью, как частью депрессивного настроения, блэк-метал ни в коем случае не должен быть скучным. Поэтому, честно говоря, от Monarque ничего особенного не ожидалось: еще один "one man band", очередная банальная тягомотина...

Огромную популярность начал набирать экстраординарный джаз на стыке с электроникой, моментально получивший ярлык "нуар". Музыка ночных городских улиц, черно-белых драм и сентиментальных сцен... Романтический сонник на закате дня. Протагонистами являются немецкие импровизаторы Bohren & der Club of Gore, ставшие настоящим открытием в середине 90-х.

Олдскульный и злой трэш-метал из недр Голландии, одной из самых мощных баз метал-музыки в Европе, – вот кто такие Dead Head. Недооцененная, практически неизвестная, но, тем не менее, великолепная группа, выпустившая свой дебютный альбом "The Feast Begins at Dawn" еще в 1991 году. Голландцы стабильно "выстреливают" раз в несколько лет: лениво, но уверенно, вобрав все лучшее от культового треш-метала Dark Angel, Sadus, Sodom, Kreator и голландского дезняка Pestilence или Thanatos. Благодаря своей агрессивности группа обрела статус одной из самых брутальных в жанре.

Продолжая тему Black Sun Aeon, хотелось бы уточнить их историю. Эта финская группа появилась на свет недавно – в 2008 году, как соло-проект фронтмена Before the Dawn и The Final Harvest Туомаса Саукконена. Практически сразу был выпущен дебютный альбом "Darkness Walks Besides Me", идеи которого плавно перенеслись в комплексный "Routa". Несмотря на малый состав, Black Sun Aeon вели и ведут активную концертную деятельность, в которой Туомас заручается поддержкой двух-трех друзей из разнообразных финских метал-групп.

Хэнки Уильямсы – одна из самых известных и знаковых династий в музыкальной культуре США; люди, отображающие настроение определенной культурной эпохи, гении своего времени. Хайрам Кинг Хэнк Уильямс, легендарный кантри-музыкант с добрейшим взглядом, был воплощением американского благополучия 40-х и 50-х, пока алкоголь и наркотики не разрушили его жизнь. Хэнк Уильямс-младший, разнузданный в своей музыкальной деятельности "кантри-рокер", стал достойным лицом 80-х – 90-х.

Среди "готики" (точнее, ее восприятия обществом) становится все меньше музыки по-настоящему готической, или хотя бы причастной к оригинальным гото-вариациям: бэткейву, дезроку, готабилли. Термин в подавляющем числе случаев эстетически неверно воспринимается и употребляется вне контекста. Сейчас эпитетом "готический" начали клеймить всех кого не лень, а сами "готы" стали объектом насмешек. Не хочется разглагольствовать на эту тему: печальные тенденции ведь всем известны, и большинство и так по горло ими сыто.

Время распорядилось так, что упрощение музыки вызвало соответствующие циклические колебания. Самые простые по структуре жанры вдруг стали усложняться, и теперь блэк-метал можно называть изощренным, прогрессивным, технически сложным. Казалось бы, совершенно неподходящие здесь слова, если брать во внимание истоки жанра. Gorath – как раз одна из тех групп, что крушат подобные стереотипы. Хорошо это или плохо – решать вам, но конкретно эту группу иногда заносило в совсем уж скучную техничность, музыканты забывали о посыле, который должна музыка нести.

Что может группа с таким оригинальным и специфически муторным названием предложить слушателю? Естественно, мрачный стоунер-дум. Он уже давно стал воплощением буддизма в музыке, его мантрической интерпретацией в современном разлагающемся западном обществе. Пока рок-музыку пытаются насильно запихнуть в рамки христианства, буддизм сам собой вплелся в тематический посыл таких групп как Sleep, Om и их последователей.

Должен ли буддистский рок быть по-настоящему восточным? На примере My Sleeping Karma легко убедиться, что… нет. Весь концепт группы, ее посыл и вдохновение вертится вокруг буддизма и его системы восприятия, но рага-рока или хотя бы отголосков этнической музыки Востока, как на последнем альбоме Siena Root, здесь не сыскать. Нет даже ситара или табла, частых "гостей" в подобного рода импровизациях. Есть уверенность, что музыканты My Sleeping Karma не из робкого десятка: если хотели внедрить в свое звучание рага-рок и этнику, не преминули бы так сделать.

Когда речь заходит о ретро-харде, первым делом вспоминается Siena Root. Эта молодая, но грандиозная шведская группа уже записала пару волшебных олдовых релизов, ничем не уступающих классике начала 70-х. Само по себе – это уникальное достижение. Но "Different Realities" и того круче – если не опус магнум, то просто один из самых блестящих ретро-рок альбомов группы и вообще. Иная реальность современной рок-музыки, соединение британской классики и магии востока, психоделическое путешествие в пучины Шамбалы. Два разных подхода, объединенных в одну идею.

Еще одним подтверждением гипотезы о том, что Швеция – гипермузыкальная страна, может послужить атипичный полуметал Bergraven. Группа одного человека, совершенно не похожая на что-либо из скандинавского блэк-метала. Удивительно красивая и ужасающе отвратительная в своем самозабвенном звучании одновременно: Пар Густафссон уж постарался сделать музыку как можно более издевательской для тонкой душевной организации эстетов. А все ведь почему?

В недавнем обзоре на межгалактических путешественников музыкальной импровизации Interkosmos альбом Бассаны "The Night" уже частично рассматривался. Активист психоделической рок-музыки, неутомимый и талантливый координатор космических полетов своих слушателей по их вымышленным звездным системам, Сула продолжает покорять новые галактики. Основав в 2004 году лейбл Sulatron Records, он тем самым подготовил мощную базу для собственных импровизаций, и теперь просто их записывает в свое удовольствие, как один, так и в коллаборации с Modulfix в качестве трансового дуэта.

Знаковый канадский лейбл Tee Pee Records представил вашему вниманию в 2009 году несколько громких дебютов. Бешеной популярностью на Неформате может похвастаться отличный солнечный рок Quest for Fire, отчего бы не отметить и другую психоделическую ретро-новинку из Бруклина – группу Naam? У них рок еще более ленивый, медлительный (не в плане темпа игры, а в плане развития композиций и достижения кульминаций).

Ценой усилий десятка человек австралийский городок Вуллонгонг на побережье Тихого Океана и его пригород Корримал стали настоящей локальной сценой блэк-метала страны. Экспериментируя с жанром на любой вкус, Балам и Десолейт со своей компанией создали уже дюжину проектов, от депрессивных опусов Funeral Mourning и Woods of Desolation, меланхолической сладости Austere – до ортодоксального блэк-метала Nazxul, Rift и Pestilential Shadows.

А с чем у вас ассоциируется Скандинавия? Один из постоянных рецензентов Неформата уже задавался этим вопросом в обзоре нового альбома D'Accord, утверждая, что у большинства обывателей – это норвежский блэк-метал, шведский дез-метал, финский пауэр, или же скандинавский прог, как у героев его материала. Но Скандинавия, в частности Швеция, – это еще и оплот некогда глобальной империи глэма (да, чего только в Скандинавии нет!).

"И как только могло угораздить кого-то писать серьезную рецензию на этот саркастический продукт жизнедеятельности сексуально озабоченных американских "членов" общества?", – возможно, подумаете вы. Но не будем искать глубинный смысл и задаваться философскими проблемами бытия, эта статья – просто констатация факта: теперь в мире глэма царствует Стальная Пантера! Как у них это вышло – об этом дальше.

Стыдно обходить вниманием такие релизы. Любите медитативность Sleep, угашенность Sons of Otis и пространность Earth? Ну, так значит "Kailash" – то, что доктор прописал. Угрюмый стонер-дум на восточные философские темы. Это вам заменит и мантры, и наркотики, и божественное прикосновение. В эту музыку страшно вслушиваться – она слишком тяжела для неокрепшего ума или излишне впечатлительных слушателей. "Медитативный блюз ураганов и призрачных судов, засасываемых в водовороты Нила без надежды на спасение" – вот так написано на официальном сайте группы. Очень точно.

"Burn" - дебютный альбом четверки из Денвера, выпущенный Candlelight Records, со всеми вытекающими последствиями, как говорится. Как для дебюта - материал весьма хорош. Тем более, что процессом записи никто из легенд, подобно "Waking Into Nightmares" Warbringer, не руководил. Вокалист Havok Дэвид Санчес (однофамилец известного саксофониста из Пуэрто-Рико) сам выступил продюсером. Прекрасная ритмика, отстройка звука, вокал - все это на высоте. Иногда смущают странные сбивки, но в целом барабанщик отыграл прилично, а в паре с интересным басом - вообще звучит великолепно. И все бы было хорошо, если бы музыкантам, а в частности ритм-гитаристу, добавить побольше композиторских идей.

Зовут героиню нашего обзора Миранда Леманн. Это фотограф, музыкант и просто хорошая девушка, воспринимающая жизнь небольшого американского города немного сентиментально и даже удрученно. Музыка - хороший путь самовыражения, и "Sleepwalker" показывает ее чувства. Это их излияние, трогательный рассказ о себе. А особой музыкальной ценности в технике исполнения или наличия новаторских решений здесь, естественно, нет. Кто знает, сколько альбомов в год подобных этому записывается и теряется в общей массе музыки. Не все ведь столь известны как, например, Тори Эймос.

Первое, что хочется сказать об альбоме - слушать его тяжело. Это действительно какая-то адская симфония, чуть ли не какофония. Духовые, как на параде, ядовитый вокал по блэк-металу, агрессивные трэшевые риффы, шизоидные соло на гитаре, целый оркестр "на подпевке". Немецкий симфонизм плюс дикий метал - вот вам инфернальный "Фауст" по-японски. Если бы Dimmu Borgir сошли с ума и решили побаловаться авангардом, они бы звучали примерно так. Абсолютно не удивляет, что музыку и тексты Sigh в одиночку сочиняет усатый вокалист группы, ее бессменный лидер Мираи Кавашима. Что у него в голове там творится, один черт и знает.

После ухода с Roadrunner Records в 2006 году датские столпы дез-метала Illdisposed стали больше напоминать нерасторопного прямолинейного подростка и зачастили выпускать новые альбомы. От них всегда знаешь, чего ожидать: отбойный дез-метал с грувом хард-рока и яростным гроулингом Бо Саммера. Но чего-то им стало не хватать. Глубины мысли, хитовости каждого отдельного трека. Они по-прежнему хороши, правда, это уже как-то по инерции от "Burn Me Wicked". И пусть наиболее ярким релизом группы до сих пор многие считают кавер-диск "Retro", где были собраны отличные переигровки эталонных песен Death, Carcass, Darkthrone, Motorhead и т.д. - у них всегда был свой индивидуальный почерк.

Чего можно ожидать от французской блэк-метал группы с таким интересным исторически негативным названием? Вообще, от сцены этой страны можно ожидать всего: подход у групп ощутимо разный. Но вот за стабильно высокий уровень игры - можно не волноваться. Есть у них какая-то специфическая любовь к нагнетанию больной, но изящной атмосферы, пусть это умный пост-блэк от Deathspell Omega или акцентированный дез-метал риффаж в стиле Antaeus и Temple of Baal. И это главная положительная черта, которая привлекает любителей жанра. Что касается Borgia - они вообще решили объединить оба варианта и получить умный блэк-метал с характерными чертами дез-метала.

Говорит ли вам о чем-нибудь название Darkspace? Это молодая, но уже культовая блэк-метал группа из Швейцарии, некогда сообразившая акцентировать творческую злость и агрессию на теме космоса (став антиподом мечтательному спейс-року). Их музыка совершенно больная, для звуковых мазохистов: монотонные риффы, длиннющие секвенции, ревербация стремится к бесконечности, а поверх всего этого - дикий бессмысленный рев. Так вот, если вы хотите услышать более мелодичный и удобоваримый вариант Darkspace - к вашим услугам сайд-проект их гитариста Заарала под названием Sun of the Blind и его дебютный альбом "Skullreader".

Одна из самых ярких фолк-метал групп последних лет стабильно радует поклонников новыми релизами. Со времен дебютного альбома "Spirit" прошло всего ничего, а Eluveitie уже записывают свой четвертый полноформатник. Большой потенциал, огромное число задумок, очевидная завязка на истории швейцарского края и кельтских племен (даже название группы переводится как "швейцарец" с галльского языка) - и вот уже без них невозможно представить "народный" жанр метал-музыки.

История Warbringer во многом показательна. Молодая группа из Калифорнии записывала бойкие демо в духе классики трэш-метала, авансом получала одобрительные отзывы, подписала выгодный контракт с Century Media... Угадайте сами, что произошло дальше. Значительное изменение звука в сторону мягкости, и моментально Warbringer из молодой надежды олдскула трансформировались в позерский "модный" трэш-метал, тема которого последнее время очень больно воспринимается в среде металистов. Много шума, много негатива... Но Warbringer не стали оправдываться или игнорировать проблему. Их ответ действительно вызывает уважение: не заставляя долго ждать, ребята взяли да и записали новый альбом, с лихвой исправляя все недочеты дебютника "War Without End".

Карл Сандерс - знаковая фигура из пантеона легенд дез-метала, лидер и фронтмен Nile, одной из самых неординарных групп жанра, всегда был большим любителем истории Древнего Египта. Но возможно ли передать настроение тех времен посредством дез-метала? У Nile кое-что получалось, но... Видимо, Сандерс и сам понял, что нужно средство более приземленное. Этнические мотивы, отсутствие дисторшна - и вся премудрость. Один остроумный критик описал это как Nile без метала. Звучит предельно реалистично.

"Torn From Black Space" сходу, с первого трека начинает затуманивать мысли. Пульсирующий гул, как прибой океана, верно и непринужденно формирует основу, а красочные отзвуки, колокольчики, шумы и потрескивания сливаются в причудливые узоры. Да, это именно тот Death Cube K, который когда-то произвел фурор своим гипнотическим царством сна "Dreamatorium". А главный козырь-то перекрыть никому не под силу: Buckethead непревзойденный гитарист, очень зрелищный, и при такой звуковой свободе его гитара обретает нереальную силу воздействия.

Для интригующего пресс-релиза "Vorunah" было достаточно факта его записи дуэтом лидеров норвежской блэк-метал сцены Сарке (Khold, Tulus) и Ноктюрно Культо (Darkthrone). Это их первый совместный альбом, потому интерес особый. За основу было взято громадное наследие трэш-метала/краста, дополненное специфической атмосферой клавишных аранжировок. Уникальная энергетика, даже эмоциональность, служит неоспоримым доказательством успешности всего замысла. Неожиданно проникновенные симфонические вставки на фоне мрачного "монолитного" метала (ведь помните альбом культовых Amebix - "Monolith"?) оставляют убийственное впечатление.

Об авторах "To Lay Like Old Ashes" можно многое рассказать. Это трио из маленького австралийского городка, издается на таком же маленьком немецком лейбле, и его участники имеют за своими плечами опыт в уже не один десяток блэк-метал групп. Трудно понять, зачем нужно создавать целую плеяду проектов-недоделок схожей направленности, лишь частично меняя состав... Но, по крайней мере, ребята смогли довести до ума Austere.

Блэк-метал сейчас переживает очередной подъем, возрождение. Уже прошли те времена, когда общественность считала жанр потешным живым мертвецом, способным разве что на самоповторы, бестолковый имидж и несуразные заявления. Да, с тех пор появился депрессив-суисайдал, но реальный прогресс наметился чуть позже с появлением таких групп, как Deathspell Omega, Wolves in the Throne Room, Gris, Nachtmystium и т.д. Что же они сделали? Просто-напросто не побоялись стереть грань между жанрами, привнесли свою философию и понимание музыки.

Еще не перевелись на свете талантливые музыканты, способные заинтересовать разностороннюю и широкую аудиторию слушателей, не вдаваясь в избитые клише. Дэвин Таунсенд (Devin Townsend) всегда оставался верным себе - эксцентричный и странный уроженец Ванкувера с диким взглядом, он никогда не боялся экспериментировать в своих многочисленных музыкальных опытах. Окончательно развалив самые успешные детища своей неудержимой креативности - Strapping Young Lad и The Devin Townsend Band - канадец продолжает радовать новыми творческими задумками.

Голландская формация The Gathering прошла долгий и тернистый путь, длиною в 20 лет. Когда-то подающая большие надежды дез-дум группа, The Gathering реализовала себя в совсем другой музыке. Меняясь и совершенствуясь от альбома к альбому, она выработала свой неповторимый шарм, не брезгуя кардинальными переменами в звучании и его заметным облегчением - и именно в таком виде теперь известна большинству фанатов.

Некоторым особо творчески активным музыкантам одного проекта для удовлетворения всех своих задумок явно недостаточно. Так появляются Альтер-эго - сайд-проекты, где музыканты почти всем составом делают музыку совершенно другого содержания. К примеру, подобный сайд-проект (Tribes of Neurot) есть у легендарных Neurosis. В нашем случае, коллектив The Bakerton Group является побочным продуктом широко известной американской стоунер-рок группы Clutch.

Почти шесть лет понадобилось Devils Whorehouse, чтобы записать второй полноформатный альбом. Вначале этот проект задумывался как побочный, чтобы дать возможность легендарному гитаристу Моргану Хаканссону (Morgan Steinmeyer Hakansson) из Marduk вволю побаловаться хоррор-панком. Первой его мыслью было создать кавер-бэнд хоррор-панк идолов Misfits и Samhain. Но, сделав несколько трибьютов, Морган и коллеги, среди которых был басист Marduk - Богге Свеннсон (Bogge Svensson), решили в дальнейшем создавать свой собственный материал, а не переигрывать классику.

Тяжело найти более трудолюбивого гитариста, чем Брайан Кэрролл (Brian Carroll), он же Buckethead. Выпустив уже 24 сольных альбома и еще сотню совместно с другими музыкантами, чудаковатый американец даже не думает останавливаться, ежегодно стабильно презентуя по 2-3 свежака. Казалось бы, он должен был давно исчерпать свои идеи, но нет - каждый альбом по-своему хорош. Вот и на этот раз - "Slaughterhouse on the Prairie" косвенно похож на два предыдущих, но имеет совершенно индивидуальную специфику и неизменно высокое качество.

Латинское слово "idolum" имеет два абсолютно разных значения: первое - "призрак", второе - "идея". Назвав свой новый опус подобным образом, Ufomammut определенно намекают и на то, и на другое. Идея создать призрака в вашем воображении - вот концепция их музыки. Свою дерзкую затею итальянское трио воплощает в жизнь путем совмещения жесткого и угрюмого дума со стоунер-составляющей и элементами психоделики 70-х. Среди ближайших аналогов вспоминаются Sleep, Om, Sons of Otis, но будьте спокойны: Ufomammut выработали свой собственный неповторимый почерк.

Последние годы депрессив блэк-метал стал самой востребованной разновидностью жанра. У современных блэк-металистов теперь в почете околосмертельные темы, суицид, меланхолия, страдание, боль. Много народу заинтересовалось внедрением этих совершенно не позитивных вещей в блэк-метал. Естественно, новые группы начали появляться, как грибы после дождя. И все стремятся быть самыми-самыми. Хорошо ли это?

Уже почти 30 лет легендарная английская группа Venom продолжает выпускать альбом за альбомом. Старики явно не собираются уходить на заслуженный отдых. Их музыка варьируется между традиционным английским хэви-металом, трэшняком, спид-металом и блэкухой - релиз 2008-го не стал исключением, разве что из звучания совсем исчезла последняя составляющая. При этом "Hell" никак нельзя назвать среднестатическим альбомом. Ведь даже по названию можно судить о значимости этого релиза: в далеком 1981 году Venom начинали свой путь пластинкой "Welcome to Hell", которую до сих пор многие считают лучшей в дискографии англичан.

Выпустив всего один полноформатный альбом целых 15 лет назад, Cynic стали одной из самых интересных и уважаемых метал-групп. Их тогдашний техничный и прогрессивный дез-метал сходу оказался классикой жанра и был поставлен в пример будущим поколениям. Сами же Cynic неожиданно распались. Так группа из Флориды стала легендой, выпустив всего один, но блестящий альбом "Focus". Повторить уникальный стиль американцев до сих пор мало кому удалось. И вот, в конце 2006 года весь мир был ошарашен новостью о реюнионе легендарного коллектива.

Никто не ожидал, что блэк-металисты Nachtmystium отправятся в дебри экспериментального дума. Семь лет парни посвятили американской сцене блэк-метала, являясь одной из самых передовых её групп. За это время вышло больше десятка релизов и ничто не предвещало резких перемен в их творчестве. Первой ласточкой стал выход в мае этого года EP под названием "Worldfall" с кавером на песню "IV" легенд дума - группы Goatsnake. Теперь можно с уверенностью сказать, что это была лишь репетиция перед выходом лонгплея "Assassins: Black Meddle Part 1".

Начало осени ознаменовалось выходом нового релиза американского проекта Toxic Holocaust из Портленда. Ожиданий на него было возложено немало: два предыдущих студийных альбома были на высоте. Новый тоже не подвёл. Весёлый и агрессивный метал с рубящими трэшевыми рифами да уклоном в блэк. Простая и распространенная формула, в которой главное не стать плагиатором огромного количества коллективов постарше, таких как Celtic Frost, Venom, Sodom, Aura Noir и т.д. Это не так просто, как может показаться, ведь сделать звучание совсем другим не удастся, как не крути.

Весной этого года малоизвестный эмбиентный проект с шикарным названием Loneliness of the Universe Eternal выпустил свой второй, и, будем надеяться, не последний, альбом "Majestic Collapse". По своей сути - минималистический эмбиент с дроуновыми пассажами и космической атмосферой. Действительно космическая музыка: от нее так и веет межзвёздными расстояниями, разреженным пространством и величественностью Вселенной. Всё, что в момент её прослушивания требуется - это закрыть глаза и позволить своему сознанию поддаться звукам.

Пять лет назад музыканты японской блэк-метал группы Magane - Йомитути (Yomituti), Итукимэ (Itukime) и Нугото (Nugoto) решили организовать сайд-проект Quest for Blood, отыграв под таким именем концерт в городе Тайпей. Но позже отложили создание сайд-проекта в долгий ящик. Лишь в 2008-м вышло их дебютное творение, ставшее одним из открытий уходящего года. Как написали на сайте лейбла, "невероятная смесь блэк-метала, джаза, мат-рока, нойз-рока, итальянского прогрессива и традиционного японского фолка". Преувеличили, конечно.