Лучшие фильмы первого десятилетия XXI века

[kirai]

Не знаю, почему это не вызывает ажиотаж, но уже через несколько недель закончится первое десятилетие XXI века. О котором совсем недавно так много писали, предвкушали, прогнозировали и считали чем-то фантастическим.

За прошедшее десятилетие изменилась как география кинопроизводства, так и оно само. С постепенным расширением ко-продукции, взращивающей кадры в страннах без развитой киноиндустрии; свободным распространением информации, позволяющим человеку в любой точке планеты иметь актуальное представление о современном кинематографе как в художественной части, так и в технической; всё большее удешевление процесса съёмки, переход на цифру и возможность снять фильм сравнительно малыми, по сравнению с эрой плёнки, денежными и временными тратами; популяризация 3D и так далее, и так далее.

В нулевых годах вышло огромнейшее количество шедевров, которые скоро будут изучать в учебниках по истории кино. И мы просто обязаны подвести всему этому итог. Тем более, благодаря интернету, торрентам и среднему возрасту посетителей форума большинство любимых фильмов касается как раз этого периода Тем должно быть интереснее. Тем более, как мы видим второй год, самые интересные картины до нас доходят с опозданием. И, вспоминая сегодня прошлогоднюю тему, многие наверняка тяжело вздыхают. Но вот им последний шанс! А в будущем, надеюсь, такие подведения итогов станут традицией

Теперь организационная часть. Понятно, что фильмов хочется поставить очень много. Но предлагаю ограничиться одной рейтинговой десяткой, за каждое место в которой будут начисляться баллы с итоговым подведением, и бонусной, просто так, чтобы резать по живому было хоть немного легче.
Второй вопрос - как именно считать это первое десятилетие. Формально оно началось в 2001-ом году. Но тогда уже не скажешь с полным правом красивую фразу "кино нулевых". А в 2000-ом выходили такие фильмы, что лучше плюнуть на все топы и итоги навсегда, чем оставить их без внимания. В свою очередь 2010-ый уже получает свою порцию внимания. Может быть поступить неправильно и подвести итоги в промежутке с 2000 по 2009 года, к которым потом присовокупить финальный?

Возможно, эта затея (п)окажется никому ненужной и неинтересной. Тогда пусть она повисит хотя бы до января, а я буду время от времени скидывать сюда топы разных людей и организаций, а потом и удалим.

Подведение своих итогов, учитывая время суток, отложу до завтра. А пока, в качестве ориентира, размещу несколько зарубежных.

Выбор форума

Doerty:
1. Матч Поинт / Match Point (2005) Вуди Аллена
2. "Другая планета" Ференса Молдовани (см. Международный фестиваль документального кино о правах человека Docudays UA)
3. Бесславные ублюдки / Inglourious Basterds (2009) Квентина Тарантино
4. "Догвилль" Ларса фон Триера
5. Нефть! / There Will Be Blood (2007) Пола Томаса Андерсона
6. Пророк / Un prophète (2009) Жака Одийара
7. "Сита поёт блюз" Нины Пейли
8. Прежний Ударник / Ex Drummer (2007) Коэна Мортье
9. "Мистер Одиночество" Хармони Корин
10. Человек, которого не было / The Man Who Wasn't There (2001) братьев Коэн

остальные

"Потерянный рейс" Пола Гринграсса
"Осенний бал" Вейко Ыунпуу
"Тристрам Шенди: История петушка и быка" Майкла Уинтерботтома
"Трансильвания" Тони Гатлифа
"Война миров" Стивена Спилберга
"Трудности перевода" Софии Кополы
Ахиллес и черепаха / Akiresu to kame (2009) Такеши Китано
"Реквием по мечте" Даррена Аронофски
"Настройщик" Киры Муратовой
Хранители / Watchmen (2009) Зака Снайдера

oggi:

1. Брат 2 (2000) Балабанов
2. Война (2002) Бабабанов

grim:

1. - Реальная любовь (2003)
2. - Предел контроля (2008)
3. - Большой куш (2000)
4. - Престиж (2006)
5. - Город бога (2002)
6. - Залечь на дно в Брюгге (2008)
7. - Всегда говори «ДА» (2008)
8. - Лабиринт Фавна (2006)
9. - Город грехов (2005)
10. - Амели (2001)

остальное

- Игры разума (2001)
- Счастливое число Слевина (2006)
- Кокаин (2001)
- Столкновение (2004)
- Эффект бабочки (2004)

Kobold:

1. - Мементо (2000)
2. - Большой куш (2000)
3. - Коралина в Стране Кошмаров (2009)
4. - Сита поёт блюз (2008)
5. - Амели (2001)
6. - Унесенные призраками (2001)
7. - Аниматрица (2003)
8. - Труп невесты (2005)
9. - 21 грамм (2003)
10. - Рок-н-ролльшик (2008)

Eugene:

1. Брат 2
2. Альфа-Дог
3. Вечное сияние чистого разума
4. Эффект бабочки
5. Фанатик
6. хулиганы зелёной улицы
7. пираты карибского моря (1,2,3)

Топ-15: лучшие фильмы нулевых, которые вы не видели (от OpenSpace.ru)

Кинообозреватели OPENSPACE.RU выбрали пятнадцать фильмов десятилетия, которые вы (возможно, скорее всего) не видели, но должны посмотреть. Это субъективный список, в который попали картины, которые мы увидели в новом веке и не смогли забыть. Нам кажется, что они достойны более пристального внимания зрителей, и мы уверены, что многие из их создателей (кроме тех, кто уже умер) будут определять кинематограф следующего десятилетия.

«Ритуал» (Shiki-Jitsu). Режиссер Хидэаки Анно. Япония, 2000

«Завтра мой день рождения», — говорит странная девушка незнакомцу. На следующий день он приходит с цветами и подарком, но она их отвергает, говорит: «Завтра мой день рождения». Незнакомец решает снять про чудачку фильм и заодно влюбляется в нее.

Аяко Фудзитани (ее в «Токио!» Мишель Гондри недавно превратил в стул) — дочка дуболома Стивена Сигала, написала грустную повесть «Ритуал» по мотивам своего детства в Лос-Анджелесе. Экранизировать повесть взялся известнейший японский режиссер-аниматор Хидэаки Анно (после успеха сериала «Евангелион нового поколения» он пробовал себя в обычном кино). Анно подредактировал сценарий и заменил герою профессию на собственную: тот стал фрустрированным режиссером-аниматором, который думает снять фильм с живыми актерами. Главную мужскую роль сыграл другой японский режиссер, Сюндзи Иваи — тоже гений и поэт. Главную женскую — сама Аяко Фудзитани. Анно старался сделать фильм похожим на живописное полотно. Делал абстрактные картины из игрушечных дорог и машинок, красных зонтов или тел актеров. Здесь шлагбаумы на железной дороге вальсируют, а обычный дым из трубы завода так вписан в кадр, что хоть сейчас на выставку. В токийском музее фотографии фильм и показывали, а больше почти нигде. — В.З.

«Ночь за ночью» (Toutes les nuits). Режиссер Эжен Грин. Франция, 2001

Эжен Грин — радикальный последователь Брессона, создавший собственную узнаваемую эстетику уже в своем первом и лучшем фильме, «Ночь за ночью» (на момент дебюта ему было пятьдесят четыре года). Это экранизация «Первого “Воспитания чувств”» Флобера, действие которого перенесено в 1960—1970-е (разумеется, в кадр попадают и майские восстания шестьдесят восьмого); история двух выросших вместе друзей, дороги которых резко расходятся. Грину, как никому, удается возвратить ощущение большого киноромана, при том что это сугубо камерный кинематограф. Герои Грина отстраненно произносят, глядя прямо в камеру, пылкие монологи, перемежаемые барочной музыкой. В его фильмах друг друга любят в течение многих лет по переписке, принимают решения, увидев вспышку света на фасаде собора, и отдаются незнакомцу с ранами от распятия на руках. Ему минимальными средствами и при самых ничтожных бюджетах поддаются любые сюжеты и темы. Например, следующий его фильм, «Живущий мир», — сказка о рыцаре, бросающем вызов огру, который держит взаперти прекрасную даму и питается окрестными детьми. Не всем придется по вкусу высокопарность и утонченная, преувеличенная французскость Грина, который вообще-то Юджин и происходит из Нью-Йорка, от чего всячески открещивается и даже отказывается давать интервью по-английски. Свою жизнь во Франции он начал с открытия в Париже собственного театра в конце 70-х. Как поход в любимый театр и следует воспринимать его кино: театральный теоретик и специалист по барочной культуре, Грин разыгрывает со своей труппой в узнаваемых декорациях самые разные сюжеты, и вкус его никогда не подводит. — Б.Н.

«Возвращение Калиостро» (In ritorno di Cagliostro). Режиссер Даниеле Чипри и Франко Мареско. Италия, 2003

Чипри и Мареско — могильщики, весело кидающие кости на могиле давно покойного итальянского кино. Они живут в Палермо, когда-то снимали на деньги телеканала «РАИ-3» похабные черно-белые ролики про местных идиотов в ожидании Апокалипсиса, а также документальные фильмы вроде «Пидорас» (воспоминания очевидцев о визите Пазолини на Сицилию) или «Энцо, завтра в Палермо!» (про крестного отца, помешанного на кинематографе). Их самая радикальная картина — постпазолиниевский гротеск «Тото, который жил дважды» — спровоцировал несколько цензурных скандалов в разных странах мира. «Возвращение Калиостро» по сравнению с ним — почти народная комедия, черно-белое «кино о кино», в котором два сумасшедших сицилийца из 40-х затевают постановку крупнобюджетного фильма про графа Калиостро и приглашают на главную роль избалованного голливудского актера (Роберт Инглунд). Здесь Чипри и Мареско, любимцы венецианской «Мостры», издеваются над всем, без чего невозможно современное фестивальное движение, от национального колорита до неприкосновенной классики (в «Калиостро» пародируются, в частности, и некоторые феллиниевские приемы). В снятом ими через год документальном фильме «Как мы изгадили итальянское кино: правдивая история Франко и Чиччо» главными героями cinema italiano провозглашаются два комика, которых в 60-е люто ненавидели интеллектуалы. — М.К.

«Нортфорк» (Northfork). Режиссер Майкл Полиш. США, 2003

Два джентльмена в костюмах (Джеймс Вудс и Марк Полиш) ездят по небольшому городу Нортфорку и убеждают немногих оставшихся жителей съехать. Штату нужна электростанция, и город скоро затопят. Чиновники-джентльмены тщетно пытаются выполнить план по выселению; им попадаются в основном чокнутые, например безумец, перестроивший свой дом в Ноев ковчег. Там же, в Нортфорке, в сиротском приюте умирает мальчик. В бреду он гуляет по пустынному городу и знакомится с ангелами: молчаливым Треской (Бен Фостер), андрогинным Цветком Геркулесом (Ханна Дэрил) и безруким и слепым Счастливчиком (Энтони Эдвардс).

В 1999 году после дебюта «Твин Фоллс, Айдахо» братья-близнецы Полиш (Майкл — режиссер, Марк — актер, сценарии пишут вместе) были одним из главных открытий в американском независимом кино, лучшими режиссерами будущего и т.д. Их сравнивали сразу с Коэнами, Линчем и Гиллиамом. Подвела молодых авторов собственная странность. Они очень внимательны к визуальному стилю и символам, но полностью игнорируют потребность американского зрителя в четкой и понятной истории, а так не выжить даже в независимом кино. После «Нортфорка» Полиши пытаются замаскироваться под режиссеров мейнстрима — к счастью, пока безуспешно. — В.З.

«Креспия. Фильм, а не деревня» (Crespià, the film not the village). Режиссер Альберт Серра. Испания, 2003

Нынешний фаворит каннского «Двухнедельника режиссеров», Альберт Серра дебютировал картиной «Креспия», прошедшей мимо всех фестивальных радаров и буквально никем не замеченной. Редчайший пример современного авторского фильма, начисто лишенного даже намеков на меланхолию и грусть. Герои «Креспии» — настоящие жители одноименной каталонской деревушки, банда отвязных чудаков, пускающихся в пляс на работе (будь то уборка урожая или бритье клиента в парикмахерской), убивающих время за настольными играми или устраивающих рок-концерты с исполнением песен своих любимых групп — The Jam и Buzzcocks. Ретроспективно очень сложно поверить, что Серра, имя которого критики связывают с т.н. «новым религиозным кино», начал свою карьеру со столь бойкого и динамичного фильма о сотворении утопии в одной отдельно взятой деревне. В своих следующих работах он доведет медитативное и лишенное сюжета кино до предела (будь то адаптация Дон Кихота «Честь кавалерии», в которой Кихот и Санчо Панса бродят полтора часа по лесу, перекидываясь редкими репликами, или история о трех волхвах «Птичья песня»). — Б.Н.

«Лицо, которое ты заслуживаешь» (A Cara que Mereces). Режиссер Мигель Гомеш. Португалия, 2004

Название отсылает к португальской пословице: «До тридцати тебе принадлежит то лицо, которым наделил тебя Господь. После ты получаешь то лицо, которое заслуживаешь». Главному герою, Франциско, учителю музыки в школе, полной буйных малолеток, которых он не переносит, действительно исполняется тридцать лет. В этот день у него все валится из рук, и в итоге он один оказывается у себя в загородном доме, где неожиданно начинается совсем новый фильм. В нулевые было очень много по-хорошему странного кино, эскапизм героев которого выражался в экстравагантном поведении; они могли спонтанно кидаться в странные танцы под гаражную музыку 60-х, как в «Модах» Сержа Бозона, или организовывать некое подобие военизированной секты, как в «На войне» Бертрана Бонелло. Но самым странным и обескураживающим фильмом десятилетия, несомненно, является картина бывшего кинокритика Гомеша, который в этом фильме больше всего похож на Мишеля Гондри, пересмотревшего ранних фильмов Жака Риветта и освоившего повествовательные структуры Апичатпонга Вирасетакула. Его фильм начинается как комедийный мюзикл, но затем резко мутирует в сюрреалистическое переложение сказки о семи гномах, которые играют в прятки, лазают по деревьям, разыскивают клады и придерживаются строгого свода правил, за нарушение которого наказывают провинившихся. Как признался критик канадского журнала Cinema Scope Марк Перансон, ему понадобилось две недели, чтобы попытаться сформулировать хоть что-нибудь внятное об этом фильме, — и его можно понять. Следующая работа Гомеша, «Наш любимый месяц август», радикально отличается от его дебюта. Это 150-минутная полудокументальная картина о группах, играющих соул в португальских деревнях, — брат-близнец «Креспии». Совершенно невозможно предсказать, по какому пути пойдет этот режиссер дальше, но точно, что это одно из тех имен, за которым в первую очередь нужно будет пристально следить в следующем десятилетии. — Б.Н.

«Смерть рабочего» (Workingman's Death). Режиссер Михаэль Главоггер. Австрия —Германия, 2005

Даже без «Золотой пальмы», наконец-то полученной Михаэлем Ханеке, австрийское кино к концу десятилетия как-то незаметно оказалось на вершине европейской киноиерархии. Новый реализм — главный (подготовленный «Догмой» и спровоцированный 11 сентября) тренд в кинематографе десятилетия. И самые заметные режиссеры этой находящейся на границе двух миров, спящей тяжелым сном страны лучше и тоньше многих других вплетают документальное в художественное (или, чаще, наоборот — правду разбавляют вымыслом). Михаэль Главоггер был оператором на «Животной любви» Ульриха Зайдля, а в конце прошлого века прославился документальным фильмом «Мегаполисы» (о жизни Бомбея, Мехико, Нью-Йорка и Москвы). Известен он также игровой картиной «Слизни» — странноватой комедии про съемки любительского хард-кор-порно. Его «Смерть рабочего» один раз показали на ММКФ, в программе «Национальные хиты» (вообще-то, предназначенной для фильмов, прогремевших в родном прокате). Это документальная поэма в пяти эпизодах; каждый снят где-то далеко на задворках цивилизации. В Донецке шахтеры самовольно вырабатывают закрытую шахту; в Нигерии мясники забивают скот; в Китае варят сталь; в Пакистане — разбирают на металлолом старые корабли; в Индонезии — добывают и продают вулканическую серу. Главоггер говорил, что хотел показать, как из главного героя советского пропагандистского кино рабочий превратился в маргинала, героя вчерашнего дня. Тяжелый физический труд у него показан как таинственный ритуал, утративший прежний социальный и экономический смысл, — и в этой своей маргинальности и таинственности бесконечно привлекательный. — М.К.

«Аура» (El Aura). Режиссер Фабиан Белински. Аргентина — Франция — Испания, 2005

Таксидермиста-эпилептика (Риккардо Дарин) бросает жена, и он, пытаясь отвлечься, едет вместе с коллегой на охоту. Там вместо оленя герой случайно подстреливает местного криминального воротилу. Чтобы скрыть убийство и заодно попробовать себя в новом деле, таксидермист внедряется в банду убитого и по его записям организует ограбление инкассаторов. Фабиана Белински критики взяли на карандаш после его лихого полнометражного дебюта «Девять королев» — аргентинской перепевки сразу всех историй Дэвида Мамета о мошенниках и ворах. У фильма были международный прокат, фестивальные премии и плохой голливудский ремейк. «Аура» вышла через пять лет, но выглядит как фильм совсем другого режиссера. Это выложенное кристаллами льда слово «вечность» — мрачный, выверенный в каждом кадре и в каждой детали консервативный нуар, который сложно представить рядом, например, с дерзким «13» Баблуани (ему, кстати, Белински проиграл в «Сандансе-2006») или с «Кирпичом» Райана Джонсона, зато между классикой 1940-х и «Профессией: репортер» Антониони он на своем месте. После таких фильмов режиссера обычно приглашают со следующей работой на большой европейский фестиваль и вписывают в историю. У Белински следующего фильма не было — он умер от сердечного приступа в том же 2006 году. — В.З.

«Йоханна» (Johanna). Режиссер Корнель Мундруцо. Венгрия, 2005

Румыния была не единственным кинематографическим открытием нулевых, Восточная Европа вообще оказалась на удивление перспективной территорией. Но пугающее, склонное к гротеску, блуждающее в собственном подсознании молодое кино соседней Венгрии плохо укладывалось в прокрустово ложе нового реализма. «Контроль» Нимрода Антала (который родился в Лос-Анджелесе, но свой первый фильм снял на исторической родине) и «Таксидермия» Дьердя Пальфи не прошли незамеченными, но больше всего, наверное, повезло Корнелю Мундруцо — его довольно тоскливая «Дельта» попала в прошлом году в каннский конкурс и получила приз ФИПРЕССИ. Но за три года до того он снял «Йоханну» — постсоциалистический макабр про больницу, в котором Орси Тот (впоследствии работавшая с Ширин Нешад и Джессикой Хаузнер) играет новую Жанну д’Арк — медсестру, исцеляющую больных при помощи собственной плоти. Самое поразительное в этом физиологичном и одновременно холодном фильме о непонятой святой, похороненной в желтом пластиковом мешке, — то, что это мюзикл. — М.К.

«Забытый лес» (Umoregi). Режиссер Кохей Огури. Япония, 2005

Три девицы из горной деревни играют в игру — первая придумывает историю об их поселке, а следующая продолжает. Начинается рассказ с простого продавца в маленьком зоомагазине, но потом появляются верблюды, грустные киты и целый лес гигантских деревьев, закопанный закопанный под деревней тысячи лет назад. Кохей Огури — режиссер-отшельник. Он специально не вписывается в японскую киноиндустрию; не желает снимать жанровое кино, поп-артхаус про насилие или следовать любым другим течениям. Поэтому за двадцать восемь лет он сделал всего пять фильмов, а за все двухтысячные выпустил только один — «Забытый лес». Огури продолжает традиции Ясудзиро Одзу, но не нарративные, а визуальные. Одзу, как известно, игнорировал голливудские законы монтажа, а между семейными сценками неожиданно вставлял долгий план полосатых заводских труб, крыш или металлических конструкций. Из таких же долгих кадров в основном состоит и последний фильм Огури. У каждого человеческого персонажа есть характер и история, но они все детали живописного деревенского фона. Автор специально не выделяет их, не объясняет зрителю, что в фильме вымысел девочек, что реальность, а что просто сон. Режиссер совсем не против того, чтобы каждый увидел историю по-своему. — В.З.

«Короткий фильм о Филиппинах» (A Short Film About the Indio Nacional (or the Prolonged Sorrow of the Filipinos)). Режиссер Рая Мартин. Филиппины, 2005

Еще недавно трудно было поверить, что Филиппины — не самая заметная территория на кинематографической карте мира — станет колыбелью своеобразной новой волны молодых режиссеров, полных энергии и неожиданных идей. Один из самых востребованных на фестивалях филиппинцев — молодой режиссер Рая Мартин, снявший свой игровой дебют, «Короткий фильм о Филиппинах», в двадцать один год. Несмотря на юный возраст режиссера, это очень амбициозный проект. Дело в том, что в этой стране, пережившей несколько оккупаций, практически не осталось архивных кадров и съемок до 30-х годов. И Мартин в своих фильмах пытается восполнить эту историческую брешь. Имитируя Гриффита и Шестрема, он снимает немые черно-белые виньетки о революции 1896 года. В рамках этого проекта Мартин задумал целую трилогию. В этом году в Канне он представил вторую часть — Independencia (в честь которой критики журнала Cahiers du cinema назвали свой новый сайт). У Мартина вообще особые отношения с разными визуальными носителями и способами архивации истории и современности. Другая громкая его работа, пятичасовой Now Showing, — история жизни молодой девушки, показанная при помощи домашнего видео, снятого на VHS и цифру. — Б.Н.

«Невидимые волны» (Invisible waves). Режиссер Пен-Ек Ратанаруанг. Нидерланды — Таиланд — Гонконг — Южная Корея, 2006

Флегматичный японский повар Кедзи (Таданобу Асано) отравил любовницу по приказу ее мужа — тайского мафиози-ресторатора. Убийцу отправляют в круиз из Гонконга на Пхукет, чтобы спрятать его от полиции и заодно «потерять» по дороге — следом за ним отправился киллер-якудза по кличке Ящерица. В дороге Кедзи случайно знакомится с молодой кореянкой (Кан Хе Чон из «Олдбоя») — новой подругой того самого мафиози. Пен-Ек Ратанаруанг сделал этот фильм следом за «Последней жизнью во Вселенной» — романтической комедией о библиотекаре, мертвой проститутке и якудза, с тем же Асано в главной роли и Кристофером Дойлом за камерой. «Невидимые волны» скорее триллер (хотя сцены на корабле больше напоминают «Каникулы господина Юло» Жака Тати), но в нем стиль предыдущей работы доведен до космического совершенства — и, кроме того, почти теми же изобразительными средствами режиссеру удалось рассказать намного более глубокую историю. В 90-е похожее проделал Вонг Кар Вай с «Чунгкингским экспрессом» и «Падшими ангелами». Пен-Еку Ратанаруангу в нулевые повезло меньше. После премьеры на Берлинском кинофестивале его авторские мотивы назвали самоповторами, а за английскую речь персонажей пытались немного распнуть: европейцам оказалось сложно понять, что, во-первых, именно на таком плохом английском разговаривают между собой Global Asians, а во-вторых, это метафора. Берлинале с начала десятилетия двигался в сторону «важного» и «серьезного» кино, и «Невидимые волны» со своим визуальным совершенством и универсальной историей об одиночестве пришлись не ко двору. — В.З.

«Молодость на марше» (Juventude em marcha). Режиссер Педро Кошта. Франция — Португалия — Швейцария, 2006

Когда в 2006 году в конкурсе Каннского фестиваля соревновались Каурисмяки, Лоач и Альмодовар, критики журнала Cinema Scope ходили по Круазетт в футболках с надписью Vote for Pedro — пародией на известный слоган из «Наполеона Динамита» с небольшим дополнением в скобках: «Педро Кошту, разумеется». Предмет локального, но истового культа, Кошта считается последователем и соратником бессчетного количества режиссеров (от Ясудзиро Одзу до Штрауба и Юйе, про которых он снял документальный фильм «Где скрывается ваша улыбка?»). Но, несмотря на все влияния и кинематографическую эрудицию, его фильмы выглядят так, как будто они сняты на краю земли и никаких других фильмов не было до и не будет после. В этом смысле место рождения (у самой кромки Старого Света) и фамилия (costa переводится как «берег») оказались его режиссерской судьбой. Постоянные герои Кошты — обитатели лиссабонских трущоб, выходцы с Кабо-Верде, микроскопические осколки бывшей колониальной империи. Показанная в каннском конкурсе «Молодость на марше» — финальная часть «Трилогии Ванды», начатой «Костями» (1997) и продолженной «Комнатой Ванды» (2000). Но главный герой этой наполненной долгими паузами монументальной фрески о маленьких людях — не наркоманка Ванда (Ванда Дуарте играет саму себя под своим именем), а пожилой кабовердинец Вентура, который встречает ее (и многих других) в своих скитаниях по новому кварталу, в котором окончательно потерялись бывшие обитатели снесенных трущоб. — М.К.

«Синдромы и столетие» (Sang sattawat). Режиссер Апичатпонг Вирасетакул. Таиланд — Франция — Австрия, 2006

Апитчапонг Вирасетакул — выходец еще из одной экзотической страны, снявший все четыре своих полнометражных фильма в нулевые. Современное фестивальное кино уже очень сложно представить без этого имени, что подтверждает конец нынешнего года: австрийский музей кино издал обширную книгу, посвященную Джо (кличка режиссера куда проще его труднопроизносимого имени), его персональная выставка перемещается по крупным музеям Мюнхена, Лондона и Парижа, а его «Синдромы и столетие» критики и кураторы фестиваля в Торонто назвали лучшим фильмом десятилетия (не забыв включить в список и две другие его картины). «Синдромы» построены по излюбленной режиссером двухчастной структуре. Фильм начинается с собеседования молодого человека в небольшой сельской клинике, а затем словно блуждает по рассказам разных героев, появляющихся в кадре. Затем он заканчивается и начинается заново — снова собеседование, тот же молодой человек, но действие происходит уже в другой больнице — стерильной и современной. «Синдромы» принято интерпретировать как картину о памяти, поскольку сам режиссер посвящает фильм своим родителям-врачам и их знакомству. Повествование Вирасетакула лучше всего характеризуется словом «узор», который он плетет, не оглядываясь на общепринятые представления о построении нарратива. Иногда его называют азиатским Линчем, но он, конечно, куда мягче и спокойнее. И, конечно, одно удовольствие находить мелкие переклички и мостики между двумя, казалось бы, сюжетно не связанными частями. — Б.Н.

«Осенний бал» (Sügisball). Режиссер Вейко Ыунпуу. Эстония, 2007

«Осенний бал» — не самый обиженный вниманием фильм: он получил приз в венецианских «Горизонтах», награду фестиваля «Киношок» и однажды даже был показан на ММКФ. И это действительно один из лучших фильмов, снятых на постсоветском пространстве за последние двадцать лет. Несколько знакомых и незнакомых друг с другом персонажей живут в Ласнамяэ, огромном спальном районе на окраине Таллина — люди сюда попадают не по доброй воле, но по стечению неблагоприятных обстоятельств. Разведенный писатель-суицидал; модный архитектор, по странной прихоти не покидающий район; его несчастная жена, падающая в объятия портье из окраинного ресторана; мать-одиночка, работающая на швейной фабрике; пожилой парикмахер, влюбленный в ее маленькую дочь... Эстонский режиссер работает с той же узнаваемой фактурой, что и его румынские, венгерские и (немногие) русские коллеги: тот же распад, та же разлитая в воздухе покинутость, то же ощущение прошлого, довлеющего над настоящим, тот же мрачный, на грани абсурдного, юмор. Та же постоянная темнота. Но в отличие от своих ровесников, минималистов и реалистов, Ыунпуу кинематографичнее и, если угодно, барочнее; когда нужно, он не стесняется включать эмоции и музыку на полную громкость. В январе на фестивале «Санданс» будет показано «Искушение святого Антония» — второй полнометражный фильм Ыунпуу с Равшаной Курковой, Дени Лаваном и совершенно невероятным трейлером. — М.К.

Американские критики выбрали лучшие фильмы "нулевых"

Американские кинокритики озвучили перечень лучших картин десятилетия.

Специалисты Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса пальму первенства отдали Дэвиду Линчу и его шедевру «Малхолланд драйв».

«Работа Линча — это одновременно и поучительная история, и символ триумфа истинного искусства и авторского взгляда в киноиндустрии», — приводит Лента.ру комментарии, сопровождающих список победителей.

Кроме Линча и его работы, в десятку лучших вошли следующие фильмы:

2. «Нефть» Пола Томаса Андерсона;
3. «Вечное сияние чистого разума» Мишеля Гондри;
4. «Горбатая гора» Энг Ли;
5. «Старикам тут не место» Итана и Джоэла Коэнов;
5. «Зодиак» Дэвида Финчера;
6. «Один и два» Эдварда Янга;
7. «4 месяца, 3 недели, 2 дня» Кристиана Мунджиу;
7. «Властелин колец» Питера Джексона;
8. «Унесенные призраками» Хайао Миядзаки;
9. «Потерянный рейс» Пола Гринграсса;
9. «И твою маму тоже» Альфонсо Куарона;
10. «На обочине» Александра Пэйна.

Лучшие китайские фильмы нулевых

Среди режиссеров больше всего упоминаний (семь) получил Цзя Чжанкэ, при этом три из его фильмов оказались в верхних строчках рейтинга. Вонг Кар Вай стал вторым по количеству упоминаний. Достойное место также заняли фильмы Цай Минляна и Лоу Е (Lou Ye). Показ работ последнего официально запрещен в Китае.

Результаты демонстрируют, что за последние десятилетие в Китае произошла смена лидеров. Из режиссеров пятого поколения самое высокое место (22-е) занял Чжан Имоу с фильмом «Герой», тогда как восемь собственно китайских фильмов оказавшихся в первой десятке, принадлежат либо представителям шестого поколения (Цзя Чжанкэ или Лоу Е), либо новой волне молодых режиссеров, снимающих на цифровую камеру, таких как Ван Бин (Wang Bing) или Лю Цзяинь (Liu Jiayin).

1. Любовное настроение/In the Mood for Love, Вонг Кар Вай/Wong Kar-wai (28 упоминания)
2. На запад по железнодорожным путям/Tie Xi Qu: West of the Tracks, Ван Бин/Wang Bing (25)
3. Платформа/Platform, Цзя Чжанкэ/Jia Zhangke (24)
4. Один и два/Yi Yi, Эдвард Янг/Edward Yang (23)
5. Натюрморт/Still Life, Цзя Чжанкэ/Jia Zhangke (18)
6. Дьяволы у порога/Devils on the Doorstep, Цзянь Вэнь/Jiang Wen (12)
7. Воловья шкура (Oxhide), Лю Цзяинь / Liu Jiayin (11)
Летний дворец/Summer Palace, Лоу Е/Lou Ye (11)
Мир/The World, Цзя Чжанкэ/Jia Zhangke (11)
10. Слепая шахта/Blind Shaft, Ли Янь/Li Yang (10)
Крадущийся тигр, затаившийся дракон/Crouching Tiger Hidden Dragon, Энг Ли / Ang Lee (10)
12. Прощай «Отель «Дракон»/Goodbye Dragon Inn, Цай Минлянь/Tsai Ming-liang (9)
13. Три времени/Three Times, Хоу Сяосянь/Hou Hsiao-hsien (8)
Тайна реки Сучжоу/Suzhou River, Лоу Е/Lou Ye (8)
Который там час?/ What Time Is It There? Цай Минлянь /Tsai Ming-liang (8)
16. Двойная рокировка/Infernal Affairs, Эндрю Лау и Алан Мак/Andrew Lau & Alan Mak (7)
Вожделение/ Lust, Caution Энг Ли / Ang Lee (7)
Петиция/Petition, Чжао Лянь ?/ Zhao Liang (7)
Неизвестные наслаждения/ Unknown Pleasures Цзя Чжанкэ/Jia Zhangke (7)
20. Миллениум-мамбо/Millennium Mambo, Хоу Сяосянь/Hou Hsiao-hsien (6)
Весенняя лихорадка/Spring Fever, Лоу Е /Lou Ye (6)
22. Bing Ai, Фен Янь / Feng Yan (5)
Герой/Hero, Чжан Имоу / Zhang Yimou (5)
Капризное облако/Wayward Cloud, Цай Минлянь/Tsai Ming-liang (5)

Ведущие режиссеры:

1. Цзя Чжанкэ/ Jia Zhangke (63 упоминания)
2. Вонг Кар Вай / Wong Kar Wai (34)
3. Цай Минлянь / Tsai Ming-liang (28)
4. Ван Бин /Wang Bing (26)
5. Лоу Е / Lou Ye (25)
6. Эдвард Янг / Edward Yang (23)
7. Энг Ли / Ang Lee (17)
8. Лю Цзяинь /Liu Jiayin (15)
9. Хоу Сяосян / Hou Hsiao-hsien (14)
10. Цзянь Вэнь / Jiang Wen (13)

[oggi]

2. «Нефть» Пола Томаса Андерсона;
3. «Вечное сияние чистого разума» Мишеля Гондри;
4. «Горбатая гора» Энг Ли;
5. «Старикам тут не место» Итана и Джоэла Коэнов;
5. «Зодиак» Дэвида Финчера;
6. «Один и два» Эдварда Янга;
7. «4 месяца, 3 недели, 2 дня» Кристиана Мунджиу;
7. «Властелин колец» Питера Джексона;
8. «Унесенные призраками» Хайао Миядзаки;
9. «Потерянный рейс» Пола Гринграсса;
9. «И твою маму тоже» Альфонсо Куарона;
10. «На обочине» Александра Пэйна.

хороший топ, 6 позиций очень годные фильмы, один мне не нравится, а другие пять просто на просто не смотрел

[Doerty]

Превосходная идея, отличная тема, очень информативный топик. Особенно любопытен список неизвестных шедевров, действительно, о половине и не слышал, смотрел всего один))

Ну, отписываться здесь дико страшно, поэтому я вспомнил фильмы буквально навскидку, только приходилось проверять год выхода) Я, пожалуй, согласен с тем, что можно выбрать фильмы с 2000-го по 2009-й. И, мне кажется, я знаю, почему ты хочешь это сделать

1. Матч Поинт / Match Point (2005) Вуди Аллена
2. "Другая планета" Ференса Молдовани (см. http://www.neformat.com.ua/forum/vid...ml#post1120485)
3. Бесславные ублюдки / Inglourious Basterds (2009) Квентина Тарантино
4. "Догвилль" Ларса фон Триера
5. Нефть! / There Will Be Blood (2007) Пола Томаса Андерсона
6. Пророк / Un prophète (2009) Жака Одийара
7. "Сита поёт блюз" Нины Пейли
8. http://www.neformat.com.ua/forum/mov...er-2007-a.html Коэна Мортье
9. "Мистер Одиночество" Хармони Корин
10. Человек, которого не было / The Man Who Wasn't There (2001) братьев Коэн

бонус
"Потерянный рейс" Пола Гринграсса
"Осенний бал" Вейко Ыунпуу
"Тристрам Шенди: История петушка и быка" Майкла Уинтерботтома
"Трансильвания" Тони Гатлифа
"Война миров" Стивена Спилберга
"Трудности перевода" Софии Кополы
Ахиллес и черепаха / Akiresu to kame (2009) Такеши Китано
"Реквием по мечте" Даррена Аронофски
"Настройщик" Киры Муратовой
Хранители / Watchmen (2009) Зака Снайдера

[oggi]

я бы добавил от себя войну балабанова, или брата второго

[Doerty]

Сообщение от kirai

«Осенний бал» (Sügisball). Режиссер Вейко Ыунпуу. Эстония, 2007

Оффонареть!)))

Я смотрел два фильма
Как-то совершенно проглядел его и независимо сам включил в список))

[Самозванка]

А фильмы 2000-го года считаются? Вообще по логике как бы нет, но в топе-15 первого поста один такой есть)

Добавлено через 6 минут
А, прочитал первый пост. Даже не знаю, но в моем топе один фильм 2000-го будет, если что.

[Doerty]

Сообщение от Kobold

А фильмы 2000-го года считаются? Вообще по логике как бы нет

Как раз по логике считаются, иначе к каким годам отнести собственно 2000-й- к девяностым?) 2000-й- именно что первый из нулевых, а 2010- первый среди десятых. Я так считаю

[Самозванка]

Саш, когда нужно посчитать людей, которые пришли на кинопоказ, ты начинаешь считать с первого или с нулевого? К тому же, наше с тобой летоисчисление Anno Domini начинается с 1 A.D., и если считать так как ты говоришь, в первом десятилетии должно было быть 9 лет.

[grim]

дуже важко охопити період в 10 років, зважаючи на те, що я за останні півроку подивився близько 130 фільмів, але ось приблизно список кращих на мою думку (топ можливо дуже попсовий, але для мене це знакові фільми):

- Реальная любовь (2003)
- Предел контроля (2008)
- Большой куш (2000)
- Престиж (2006)
- Город бога (2002)
- Залечь на дно в Брюгге (2008)
- Всегда говори «ДА» (2008)
- Лабиринт Фавна (2006)
- Город грехов (2005)
- Амели (2001)
- Игры разума (2001)
- Счастливое число Слевина (2006)
- Кокаин (2001)
- Столкновение (2004)
- Эффект бабочки (2004)

як не намагався, але втиснути все в 10 пунктів не вдалося, тому 15
додатково список фільмів для тих, хто ще не визначився

дивитись

- Пианист (2002)
- Отступники (2006)
- Властелин колец (трилогия)
- Поймай меня, если сможешь (2002)
- Унесённые призраками (2001)
- Темный рыцарь (2008)
- Вечное сияние чистого разума (2004)
- Крупная рыба (2003)
- Шрек (2001)
- Весна, лето, осень, зима... и снова весна (2003)
- Апокалипсис (2006)
- Мальчик в полосатой пижаме (2008)
- Помни (2000)
- Район №9 (2009)
- Забавные игры (2007)
- Вход в пустоту (2009)
- Автостопом по Галактике (2005)
- Невыносимая жестокость (2003)
- Фонтан (2006)
- Эквилибриум (2003)

ще намагався знайти тут те, що дивився і мені сподобалось, але всі фільми минулого століття

[Яся]

Сообщение от Kobold

если считать так как ты говоришь, в первом десятилетии должно было быть 9 лет.

А що такого? Коли у кінознавчій літературі розглядають, приміром, кіно 20-х, беруться до уваги роки від власне 20-го до 29-го. Позаяк десятий рік (1930) належатиме вже до іншого кіноперіоду.

Добавлено через 5 минут
О, а "Реквием по мечте" якраз 2000-го

[Doerty]

Сообщение от Kobold

Саш, когда нужно посчитать людей, которые пришли на кинопоказ, ты начинаешь считать с первого или с нулевого?

Мне казалось, что неотносимость 2000-го к девяностым является убойным аргументом, но я ошибся

В любом случае, люди- хотя я могу представить себе тех, кто с этим не согласится -не делятся на части, года же состоят из месяцев и проч., так что в данном случае, мне кажется, уместнее вспомнить, что началом исчисления является ноль, а не единица)

Сообщение от grim

як не намагався, але втиснути все в 10 пунктів не вдалося, тому 15

grim, а ты выставил сверху вниз по снижению субъективной значимости? Тогда не страшно, наш уважаемый топикстартер просто отчекрыжит пять нижних

Добавлено через 5 минут

Сообщение от Kobold

К тому же, наше с тобой летоисчисление Anno Domini начинается с 1 A.D., и если считать так как ты говоришь, в первом десятилетии должно было быть 9 лет.

Вообще говоря, вспомнил все холиворы десятилетней давности. То, о чём ты говоришь, для меня отнюдь не очевидно. Год от Рождества Христова. Месяц от Рождества Христова. День от Рождества Христова. Почему тогда летоисчисление с единицы, а не с нуля?

[grim]

Doerty, ні, просто так накидав) зараз виправлю

[Самозванка]

Сообщение от Яся

Коли у кінознавчій літературі розглядають, приміром, кіно 20-х, беруться до уваги роки від власне 20-го до 29-го

Ох уже ці гуманітарії Власне, я не проти, можна навіть 2010 порахувати, хай буде 11 років в 10-річчі

[grim]

що за холівор? я думав, що після першого поста вже всім зрозуміло
фільми з 2000 по 2009 включно, разом 10 років (десятиріччя) виходить

[Doerty]

Сообщение от Kobold

Ох уже ці гуманітарії

Уверенность,что исчисление начинается с единицы, изобличает в тебе технаря

Сообщение от grim

Doerty, ні, просто так накидав) зараз виправлю

grim,

Добавлено через 1 минуту

Сообщение от grim

що за холівор? я думав, що після першого поста вже всім зрозуміло

Это только у гуманитариев всё слишком просто

[grim]

Сообщение от Doerty

Это только у гуманитариев всё слишком просто

я не гуманітарій, просто не люблю ускладнювати

[Doerty]

Сообщение от grim

я не гуманітарій, просто не люблю ускладнювати

Значит, есть в тебе гуманитарная жилка

Сообщение от oggi

хороший топ, 6 позиций очень годные фильмы, один мне не нравится, а другие пять просто на просто не смотрел

До меня, как до гуманитария, только сейчас дошло, что в топе-10 ты насчитал 12 фильмов

[Самозванка]

Отакий топ:

- Мементо (2000)
- Большой куш (2000)
- Амели (2001)
- Унесенные призраками (2001)
- Аниматрица (2003)
- 21 грамм (2003)
- Труп невесты (2005)
- Сита поёт блюз (2008)
- Рок-н-ролльшик (2008)
- Коралина в Стране Кошмаров (2009)

Добавлено через 5 минут

Сообщение от Doerty

"Сита поёт блюз" Нины Пейли

От чорт, тільки зараз згадав про нього. Поставлю в топ замість Брюгге

Добавлено через 3 минуты

Сообщение от Doerty

только сейчас дошло, что в топе-10 ты насчитал 12 фильмов

Там їх і є 12. По два 5-х, 7-х і 9-х місця)

[Doerty]

Сообщение от Kobold

Там їх і є 12. По два 5-х, 7-х і 9-х місця)

Н-да, а я решил, что мне показалось. А на самом деле, я не так уж плохо считаю

Сообщение от Kobold

От чорт, тільки зараз згадав про нього. Поставлю в топ замість Брюгге

Ты мой герой

Добавлено через 2 минуты
Я, кстати, думаю, что можно оговорить, что до окончательного подсчёта в топе можно производить замены. Я вот уже под утро вспомнил, что забыл про "Мистера Одиночество" и бросился к клавиатуре, не помня себя.

Добавлено через 8 часов 55 минут
То-то мне показалось знакомым имя Хортон. Это же по доктору Сьюзу и про слона. Писал об этом фильме сто лет назад, точнее, два года, но так и не видел. Закрашивание белого пятна назрело.

[Прожектор]

Сообщение от kirai

Специалисты Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса пальму первенства отдали Дэвиду Линчу и его шедевру «Малхолланд драйв»

я доволен

[grim]

ну не знаю, робити Маллхоланд Драйв фільмом десятиріччя тільки тому що його не зрозуміла як мінімум половина тих, хто подивився? (сам після перегляду шукав пояснення і схожі думки в інтеренеті)
з топа Асоціації кінокритиків для мене кращі «Вечное сияние чистого разума» Мишеля Гондри і «Старикам тут не место» Итана и Джоэла Коэнов. Взагалі не розумію що там робить «Зодиак» Дэвида Финчера напевно лише через попередні заслуги режисера

[Прожектор]

всё дело во вкусах. На мой вкус «Вечное сияние чистого разума» и «Старикам тут не место» хуйня неимоверная, например

[grim]

люблю таку "хуйню неимоверную"

[kirai]

Кинофестиваль в Торонто назвал лучшие фильмы десятилетия

Кураторы, историки кино и составители программ Международного кинофестиваля в Торонто обнародовали свой список самых лучших фильмов прошедшего десятилетия. В основу рейтинга положен опрос более 60 экспертов со всего мира. Возглавляет список, в который вошло более 50 фильмов, картина тайского режиссера Апичатпонга Веерасетакула (Apichatpong Weerasethakul) «Синдромы и столетие» (Syndromes and a Century).

список

1. Синдромы и столетие/Syndromes and a Century (Апичатпонг Веерасетакул /Apichatpong Weerasethakul, Таиланд).
2. Платформа/Platform (Цзя Чжанкэ/Jia Zhang-ke, Гонконг/Китай/Япония/Франция)
3. Натюрморт/Still Life (Цзя Чжанкэ /Jia Zhang-ke, Китай).
4. Хорошая работа/Beau travail (Клер Дени/Claire Denis, Франция).
5. Любовное настроение/In the Mood for Love (Вонг Кар-вай/Wong Kar-wai, Гонконг),
6. Тропическая болезнь/Tropical Malady (Апичатпонг Веерасетакул /Apichatpong Weerasethakul, Таиланд/Франция/Германия/Италия).
7. Смерть господина Лазареску/The Death of Mr. Lazarescu (Кристи Пуи/Cristi Puiu, Румыния); Гармонии Веркмейстера/Werckmeister harmoniak (Бела Тарр/Béla Tarr, Венгрия).
8. Хвала любви/Éloge de l'amour (Жан-Люк Годар, Швейцария/Франция).
9. 4 месяца, 3 недели, 2 дня/4 Months, 3 Weeks, 2 Days (Кристьян Мунджу/Cristian Mungiu, Румыния).
10. Безмолвный свет/Silent Light (Карлос Рейгадас/Carlos Reygadas, Мексика, Франция, Нидерланды).
11. Русский ковчег/Russian Ark (Александр Сокуров, Россия/Германия).
12. Новый свет/The New World (Терренс Малик/Terrence Malick, США.)
13. Благословенно Ваш/Blissfully Yours (Апичатпонг Веерасетакул/Apichatpong Weerasethakul, Франция/Таиланд).
14. Сын/Le Fils (Жан-Пьер и Люк Дарденны/Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne, Бельгия/Франция).
15. Молодость на марше/Colossal Youth (Педро Кошта/Pedro Costa, Португалия/Франция/Швейцария).
16. Собиратели и собирательницы/Les Glaneurs et la glaneuse (Аньес Варда/Agnès Varda, Франция); В комнате Ванды/In Vanda's Room (Педро Кошта/Pedro Costa, Португалия/Франция/Германия/Швейцария); Песни со второго этажа/Songs from the Second Floor (Рой Андерссон/Roy Andersson, Швеция/Дания/Норвегия).
17. Скрытое/Caché (Михаэль Ханеке/Michael Haneke, Франция/Австрия/Германия/Италия); История насилия/A History of Violence (Дэвид Кроненберг/David Cronenberg); Малхолланд Драйв/Mulholland Drive (Дэвид Линч, США/Франция); Три времени/Three Times (Хоу Сяо-Сянь/Hou Hsiao-hsien, Тайвань).
18. Короли и королева/Rois et reine (Арно Деплешен/Arnaud Desplechin, Франция).
19. Слон/Elephant (Гас Ван Сэнт/Gus Van Sant, США)
20. Поговори с ней/Talk to Her (Педро Алмодовар, Испания).
21. Нас унесет ветер/The Wind Will Carry Us (Аббас Киаростами/Abbas Kiarostami, Иран/Франция); Один и два/Yi Yi (A One and a Two) (Эдвард Янг/Edward Yang, Тайвань/Япония).
22. Лабиринт Фавна/Pan's Labyrinth (Гильермо дель Торо/Guillermo del Toro, Испания).
23. Дитя/L'Enfant (Жан-Пьер и Люк Дарденн/Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne, Бельгия/Франция); Сердце мира/The Heart of the World (Гай Мэддин/Guy Maddin, Канада); Не хочу спать одна/I Don't Want to Sleep Alone (Цай Минлян/Tsai Ming-liang, Тайвань/Франция/Австрия); Звезда, до смерти покрытая блестками/Star Spangled to Death (Кен Джэкобс/Ken Jacobs, США)
24. Мир/The World (Цзя Чжанкэ/Jia Zhang-ke, Китай/Япония/Франция).
25. Кафе Люмьер/Café Lumière (Хоу Сяо-сянь/Hou Hsiao-hsien, Япония); Женщина без головы/The Headless Woman (Лукреция Мартель/Lucrecia Martel, Аргентина/Испания/Франция/Италия); Чужеродный/L'Intrus (Клер Дени/Claire Denis, Франция); Миленниум Мамбо/Millennium Mambo (Хоу Сяо-сянь/Hou Hsiao-hsien, Тайвань/Франция); Мой Виннипег/My Winnipeg (Гай Мэддин/Guy Maddin, Канада); Сарабанда/Saraband (Ингмар Бергман, Швеция); Унесенные призраками/Spirited Away (Хаяо Миядзаки/Hiyao Miyazaki, Япония); Меня здесь нет/I'm Not There (Тодд Хейнс/Todd Haynes, США)
26. Джерри/Gerry (Гас Ван Сэнт/Gus Van Sant, США).
27. Отчуждение/Distant (Нури Бильге Джейлан/Nuri Bilge Ceylan, Турция); Догвиль/Dogville (Ларс фон Триер, Дания/Швеция/Британия/Франция/Германия); Семейка Тенненбаумов/The Royal Tenenbaums (Уэс Андерсон/Wes Anderson, США);
28. Александра (Александр Сокуров, Россия/Франция); Демон-любовник/Demonlover (Оливье Ассаяс/Olivier Assayas, Франция).
29. Атанарджуат, быстрый бегун/Atanarjuat, The Fast Runner (Захариас Кунук/Zacharias Kunuk, Канада); Прощай, отель «Дракон»/Goodbye, Dragon Inn (Цай Минлянь/Tsai Ming-liang, Тайвань).
30. Тоска/Longing (Валешка Гризебах/Valeska Grisebach, Германия); Тайное сияние/Secret Sunshine (Ли Чан Дон/Lee Chang-dong, Южная Корея); Уходи и приходи/Vai e Vem (Жоао Сезар Монтейро/João César Monteiro, Португалия); Вдали от рая/Far From Heaven (Тодд Хейнс/Todd Haynes, США/Франция).

http://kinote.info/articles/882-kino...-desyatiletiya

[Doerty]

kirai, список просто дико интересный. Я бы сказал, настоящий триумф киноэкзотики. Хотя лично у меня большинство фильмов, которые я из него видел, не вызывают особенных восторгов, а неотсмотренные фильмы знакомых режиссёров- энтузиазма. Например, я нуждаюсь в том, чтобы кто-то, кому я доверяю, сказал, что "Безмолвный свет" Рейгадаса- действительно хороший фильм, потому что предшествующие фильмы этого режиссёра отбили у меня желание продолжать с ним знакомство.

Добавлено через 31 секунду
Из полусотни картин американских не наберётся и десятка

[arheologiya kino]

"Безмолвный свет" Рейгадаса-CЧИТАЕТСЯ ЕГО САМЫМ ЛУЧШИМ ВООБЩЕ.

НА СЧЕТ СПИСКА МНЕ КАЖЕТСЯ ТАМ ИЗЛИШНИЙ КРЕН В СТОРОНУ АЗИАТСКОГО КИНЕМАТОГРАФА.ЭТОТ СПИСОК ОТРАЖАЕТ НЕ САМЫЕ СИЛЬНЫЕ КАРТИНЫ ДЕСЯТИЛЕТИЯ, А ФИЛЬМЫ КОТОРЫЕ МОЖНО НАЗВАТЬ НАИБОЛЕЕ НОВАТОРСКИМИ И НЕОБЫЧНЫМИ, ПРИ ЭТОМ ОНИ НЕ ЯВЛЯЮТСЯ ТРЭШЕМ.НА 2\3 ТУТ ЧИСТЫЙ АРТ-ХАУС. НО НУРИ БИЛЬГЕ ДЖЕЙЛАН -СПАСИБО ЗА КРАСИВЫЕ ПЕЙЗАЖИ, НО ЗАЧЕМ БЫЛО СНИМАТЬ ФИЛЬМ ВООБЩЕ?

СМОТРЕЛ И ЦЕНЮ ЭТИ:
Смерть господина Лазареску/The Death of Mr. Lazarescu (Кристи Пуи/Cristi Puiu, Румыния); Гармонии Веркмейстера/Werckmeister harmoniak (Бела Тарр/Béla Tarr, Венгрия)
# Молодость на марше/Colossal Youth (Педро Кошта/Pedro Costa, Португалия/Франция/Швейцария).
# Собиратели и собирательницы/Les Glaneurs et la glaneuse (Аньес Варда/Agnès Varda, Франция); В комнате Ванды/In Vanda's Room (Педро Кошта/Pedro Costa, Португалия/Франция/Германия/Швейцария); Песни со второго этажа/Songs from the Second Floor (Рой Андерссон/Roy Andersson, Швеция/Дания/Норвегия).
Нас унесет ветер/The Wind Will Carry Us (Аббас Киаростами/Abbas Kiarostami, Иран/Франция);
# Лабиринт Фавна/Pan's Labyrinth (Гильермо дель Торо/Guillermo del Toro, Испания).
# Дитя/L'Enfant (Жан-Пьер и Люк Дарденн/Jean-Pierre Dardenne, Luc Dardenne, Бельгия/Франция)

[Eugene]

Брат 2
Альфа-Дог
Вечное сияние чистого разума
Соседка
Эффект бабочки
Фанатик
хулиганы зелёной улицы
пираты карибского моря (1,2,3)

добавлю ше
Короли Догтауна

[Фаустролль]

1. "Хвала любви" Жана-Люка Годара [2001];
2. "Вам звонит Гравдива" Алена Роб-Грийе [2006];
3. "Пианистка" Михаэля Ханеке [2001];
4. "Танцующая в темноте" Ларса фон Триера [2000];
5. "Безумие/Лунатизм" Яна Шванкмайера [2005];
6. "Незванный гость" Клер Дени [2005];
7. "Коммуна" Питера Уоткинса [2000];
8. "Белая Лента" Михаэля Ханеке [2009];
9. "Дитя" братьев Дарденн [2005];
10. "Скафандр и бабочка" Джулиана Шнабеля [2007].

[kirai]

Хоть я и не ждал от этой темы популярности, но всё же немного странно, что в итогах года из года в год всё бурлит и люди массово торопятся написать о тех нескольких фильмах, которые увидели в кинотеатре, при этом не имея никакой возможности оценить 90% процентов картин, зачастую стоящих внимания, которые смогут посмотреть через полгода-год спустя, если повезёт.
А возможность окинуть взглядом целое десятилетее, в течении которого даже из программы кинотеатров можно набрать достаточно стоящих работ - игнорируется.

Ну а пока я режу себя по живому и вношу последние изменения в свой список - ещё немного итогов, собранных Kinote:

Cahiers du cinéma выбрали лучшие фильмы десятилетия

1. "Малхолланд Драйв" (Mulholland Dr.), Дэвид Линч (David Lynch), США-Франция, 2001
2. "Слон" (Elephant), Гас Ван Сент (Gus Van Sant), США, 2003
3. "Тропическая болезнь" (Tropical Malady/Sud pralad), Апичатпонг Веерасетакул (Apichatpong Weerasethakul), Таиланд-Франция-Германия-Италия, 2004
4. "Вторжение динозавра" (The Host/Gwoemul), Чун Хо Пон (Bong Joon-ho), Южная Корея, 2006
5. "Оправданная жестокость" (A History of Violence), Дэвид Кроненберг (David Cronenberg), США-Германия, 2005
6. "Кус-кус и барабулька" (La Graine et le mulet), Абделатиф Кешиш (Abdellatif Kechiche), Франция, 2007
7. "К западу от железной дороги" (Tie Xi Qu: West of the Tracks), Ван Бин (Wang Bing), Китай, 2003
8. "Война миров" (War of the Worlds), Стивен Спилберг (Steven Spielberg), США, 2005
9. "Новый Свет" (The New World), Терренс Малик (Terrence Malick), США-Великобритания, 2005
10. "Десять" (Ten), Аббас Киаростами (Abbas Kiarostami), Франция-Иран-США, 2002

http://kinote.info/articles/1197-cah...-desyatiletiya

Cinema Scope назвал лучшие фильмы десятилетия

1. «Платформа» (Platform), Цзя Чжанкэ (Jia Zhang-ke), 2000
2. «Комната Ванды» (No Quarto da Vanda), Педро Кошта (Pedro Costa), 2001
3. «Свобода» (La libertad), Лисандро Алонсо (Lisandro Alonso), 2001
4. «В роли самого себя - Лос-Анджелес» (Los Angeles Plays Itself), Том Андерсен (Thom Andersen), 2003
5. «13 озер» (13 Lakes), Джеймс Беннинг (James Benning), 2004
6. «Эволюция филиппинской семьи» (Evolution of a Filipino Family), Лав Диас (Lav Diaz), 2004
7. «Один и два» (Yi Yi), Эдвард Янг (Edward Yang), 2000
8. «Черная книга» (Black Book), Пауль Верхувен (Paul Verhoeven), 2006
9. «Воспоминания об убийстве» (Memories of Murder), Чун Хо Пон (Bong Joon-ho), 2003
10. «Малхолланд драйв» (Mulholland Drive), Дэвид Линч (David Lynch), 2001

Почетные упоминания:

• «Молодость на марше» (Juventude Em Marcha), Педро Кошта, 2006
• «Смерть господина Лазареску» (Moartea domnului Lazarescu), Кристи Пуи (Cristi Puiu), 2005)
• «В городе Сильвии» (In the City of Sylvia), Хосе Луис Герин (José Luis Guerín), 2007
• «Незваный гость» (L’intrus), Клер Дени (Claire Denis), 2004
• «Три времени» (Three Times), Хоу Сяосянь (Hou Hsiao-hsien), 2005
• «Синдромы и столетие» (Syndromes and a Century), Апичатпонг Веерасетакул (Apichatpong Weerasethakul), 2006

Список ста лучших фильмов прошлого десятилетия от журнала Les Inrockuptibles

Нужно понимать, что это не киноведческий журнал, строго говоря, вообще не издание о кино, а просто обзор культурной афиши города - парижский аналог журналов Time Out или «Афиша». Тем не менее, и по их рейтингам выходит, что среди определяющих имен этих лет - Апичатпонг Веерасетакул, Цзя Чжанкэ, Арно Деплешен и другие не самые очевидные в российском контексте режиссеры.

1. «Слон» (Elephant), Гас Ван Сент (Gas Van Sant)
2. «Малхолланд драйв» (Mulholland Drive), Дэвид Линч (David Lynch)
3. «Сарабанда» (Saraband), Ингмар Бергман (Ingmar Bergman)
4. «Джерри» (Gerry), Гас Ван Сент (Gas Van Sant)
5. «Тропическая болезнь» (Tropical Malady), Апичатпонг Веерасетакул (Apichatpong Weerasethakul)
6. «Миленниум Мамбо» (Millenium mambo), Хоу Сяосянь (Hou Hsiao-Hsien)
7. «История насилия» (A History of violence), Дэвид Кроненберг (David Cronenberg)
8. «Новый свет» (The New World), Терренс Малик (Terrence Malick)
9. «Любовь Астреи и Селадона» (Les Amours d'Astrée et de Céladon), Эрик Ромер (Eric Rohmer)
10. «Бурый кролик» (The Brown Bunny), Винсент Галло (Vincent Gallo)
11. «Бесславные ублюдки» (Inglourious Basterds), Квентин Тарантино (Quentin Tarantino)
12. «Все песни только о любви» (Les Chansons d'amour), Кристоф Оноре (Christophe Honoré)
13. «Десять» (Ten), Аббас Киаростами (Abbas Kiarostami)
14. «Любовники» (Two Lovers), Джеймс Грей (James Gray)
15. «Благословенно Ваш» (Blissfully Yours), Апичатпонг Веерасетакул (Apichatpong Weerasethakul)
16. «Застрял в тебе» (Stuck on You), Бобби и Питер Фарелли (Bobby and Peter Farrelly)
17. «Матч-пойнт» (Match Point), Вуди Аллен (Woody Allen)
18. «Война миров» (War of the World), Стивен Спилберг (Steven Spielberg)
19. «Доказательство смерти» (Deaf Proof), Квентин Тарантино (Quentin Tarantino)
20. «Уходи и приходи» (Vai e Vem), Жоао Сезар Монтейро (João César Monteiro)
21. «Короли и королева» (Rois et reine), Арно Деплешен (Arnaud Desplechin)
22. «Кус-кус и барабулька» (La Graine et le Mulet), Абделатиф Кешиш (Abdellatif Kechiche)
23. «Искусственный разум» (A. I.), Стивен Спилберг (Steven Spielberg)
24. «Регулярные любовники» (Les amants réguliers), Филипп Гаррель (Philippe Garrel)
25. «Увертка» (L'Esquive), Абделатиф Кешиш (Abdellatif Kechiche)
26. «Зодиак» (Zodiac), Дэвид Финчер (David Fincher)
27. «Вторжение динозавра» (The Host), Бон Джун-хо (Bong Joon-Ho)
28. «Прежде чем я забуду» (Avant que j'oublie), Жак Ноло (Jacques Nolot)
29. «Англичанка и герцог» (L'Anglaise et le Duc), Эрик Ромер (Eric Rohmer)
30. «Натюрморт» (Still Life), Цзя Чжанкэ (Jia Zhang-ke)
31. «Водная жизнь» (Life Aquatic), Уэс Андерсон (Wes Anderson)
32. «Суперперцы» (Superbad), Грег Моттола (Greg Mottola)
33. «Шара» (Shara), Наоми Кавасе (Naomi Kawase)
34. «Смерть господина Лазареску» (Moartea domnului Lazarescu), Кристи Пуи (Cristi Puiu)
35. «Черная книга» (Black Book), Пол Верхувен (Paul Verhoeven)
36. «Три времени» (Three times), Хоу Сяосянь (Hou Hsiao-Hsien)
37. «Любовное настроение» (In the mood for love), Вонг Кар-вай (Wong Kar-Wai)
38. «Соучастник» (Сollateral), Майкл Манн (Michael Mann)
39. «Один и два» (Yi Yi), Эдвард Янг (Edward Yang)
40. «Район Теси: к западу от железной дороги» (Tiexi District: West of the Tracks), Ван Бин (Wang Bing)
41. «Монстро» (Cloverfield), Мэтт Ривс (Matt Reeves).
42. «Человек на Луне» (Man on the Moon), Милош Форман (Milos Forman)
43. «Парижская история» (Dans Paris), Кристоф Оноре (Christophe Honoré)
44. «Ну че, рокеры?» (Wassup rockers), Ларри Кларк (Larry Clark)
45. «Порок на экспорт» (Eastern Promises), Дэвид Кроненберг (David Cronenberg)
46. «Девственницы-самоубийцы» (Virgin suicides), София Коппола (Sofia Coppola)
47. «Тайные страсти» (Choses secretes), Жан-Клод Бриссо (Jean-Claude Brisseau)
48. «Будь со мной» (Be With Me), Эрик Ку (Eric Khoo)
49. «Токийская соната» (Tokyo Sonata), Киёси Куросава (Kiyoshi Kurosawa)
50. «Человек-паук 2» (Spiderman 2), Сэм Рейми (Sam Raimi)
51. «Что ни день, то неприятности» (Trouble Every Day), Клер Дени (Claire Denis)
52. «Эта старая мечта, что движется» (Ce vieux rêve qui bouge), Ален Гироди (Alain Guiraudie)
53. «Старикам тут ни место» (No Country for Old Men), Джоэл и Этан Коэны (Joel & Ethan Coen)
54. «Леди Чаттерлей» (Lady Chatterley), Паскаль Ферран (Pascale Ferran)
55. «Русский ковчег», Александр Сокуров
56. «Рождественская сказка» (Un conte de Noël) Арно Деплешен (Arnaud Desplechin)
57. «Хозяева ночи» (We Own the Night), Джеймс Грей (James Gray)
58. «Странности юной блондинки» (Singularidades de uma Rapariga Loura), Маноэль де Оливейра
59. «Последние дни» (Last Days), Гас Ван Сент (Gus Van Sant)
60. «Время и волны» (Time and Tide), Цуй Харк (Tsui Hark)
61. «Синдромы и столетие» (Syndromes and a Century), Апичатпонг Веерасетакул (Apichatpong Weerasethakul)
62. «Таинственный лес» (The Village), Найт Шьямалан (M. Night Shyamalan)
63. «Женщина на пляже» (Haebyonui yoin), Хон Сан Су (Hong Sangsoo)
64. «Я иду домой» (Je rentre à la maison), Маноэль де Оливейра (Manoel De Oliveira)
65. «Комната Ванды» (No Quarto da Vanda), Педро Кошта (Pedro Costa)
66. «Полиция Майами: отдел нравов» (Miami Vice), Майкл Манн (Michael Mann)
67. «Сорняки» (Les Herbes folles), Ален Рене (Alain Resnais)
68. «Одетта» (Odete), Жоа Педро Родригеш (Joao Pedro Rodrigues)
69. «Принцесса Мононоке» (Mononoke-hime), Хаяо Миядзаки (Hayao Miyazaki)
70. «Ребенок» (L'enfant), Люк и Жан-Пьер Дарденн (Luc & Jean-Pierre Dardenne)
71. «Эстер Кан» (Esther Kahn), Арно Деплешен (Arnaud Desplechin)
72. «Свидетели» (Les Témoins), Андре Тешине (André Téchiné)
73. «Сорокалетний девственник» (The 40 Year Old Virgin), Джадд Апатоу (Judd Apatow)
74. «Пульс» (Kaïro), Киеси Куросава (Kiyoshi Kurosawa)
75. «Тройной агент» (Triple agent), Эрик Ромер (Eric Rohmer)
76. «Спиди Гонщик» (Speed Racer) Энди и Ларри Вачовски (Andy et Larry Wachowski)
77. «История Мари и Жюльена» (Histoire de Marie et Julien), Жак Риветт (Jacques Rivette)
78. «Современная жизнь» (La Vie moderne), Раймон Депардон (Raymond Depardon)
79. «Все прощено» (Tout est pardonné), Миа Хансен-Леве (Mia Hansen-Løve)
80. «Пленница» (La Captive), Шанталь Акерман (Chantal Akerman)
81. «Призрак» (O Fantasma), Жоа Педро Родригеш (Joao Pedro Rodrigues)
82. «Мир» (The World), Цзя Чжанкэ (Jia Zhang-ke)
83. «Эти встречи с ними» (Ces Rencontres avec eux), Жан-Мари Штрауб и Даниэль Юйе (Jean-Marie Straub - Danièle Huillet)
84. «Семейка Тененбаум» (The Royal Tenenbaums), Уэс Андерсон (Wes Anderson)
85. «Летние часы» (L'Heure d'été), Оливье Ассаяс (Olivier Assayas)
86. «Мертвые» (Los Muertos), Лисандро Алонсо (Lisandro Alonso)
87. 2046, Вонг Кар-Вай (Wong Kar-Wai)
88. «Платформа» (Platform), Цзя Чжанкэ (Jia Zhang-ke)
89. «Особое мнение» (Minority Report), Стивен Спилберг (Steven Spielberg)
90. «Франция» (La France), Серж Бозон (Serge Bozon)
91. «Сердца» (Coeurs), Ален Рене (Alain Resnais)
92. «Солнце», Александр Сокуров
93. «Тетро» (Tetro), Фрэнсис Форд Коппола (Francis Ford Coppola)
94. «Побережья Аньес» (Les Plages d'Agnès), Аньес Варда (Agnès Varda)
95. «Хадевейх» (Hadewijch), Брюно Дюмон (Bruno Dumont)
96. «Моя магия» (My Magic), Эрик Ку (Eric Khoo)
97. «Закрытая долина» (La vallée close), Жан-Клод Руссо (Jean-Claude Rousseau)
98. «Мишка» (Mischka), Жан-Франсуа Стевенен (Jean-François Stévenin)
99. «Донни Дарко» (Donnie Darko), Ричард Келли (Richard Kelly)
100. «Повелитель бури» (Hurt Locker), Кэтрин Бигелоу (Kathryn Bigelow)

Итоги режиссёров:

Серж Бозон (Serge Bozon), режиссер фильмов «Франция» (La France) и «Моды» (Mods).

1. «Война миров» (War of the Worlds), Стивен Спилберг (Steven Spielberg), 2005
2. «Женщина с волнореза» (Babae sa Breakwater), Марио О’Хара (Mario O’Hara), 2002
3. «Лететь с одним крылом» (Tani tatuwen piyabanna), Асока Хандагама (Asoka Handagama), 2002
4. «Незначительный вопрос совести» (Un petit cas de conscience), Мари-Клод Треу (Marie-Claude Treilhou), 2002
5. «Подросток» (L’adolescent), Пьер Леон (Pierre Léon), 2000
6. «36 видов с пика Сен-Лу» (36 vues du Pic Saint Loup), Жак Риветт (Jacques Rivette), 2009
7. «Девушка из воды» (Lady in the Water), М.Найт Шьямалан (M.Night Shyamalan), 2006
8. «Кричащий кулак» (Jumeogi unda), Риу Сун-ван (Ryoo Seung-wan), 2005
9. «Я не умерла» (Je ne suis pas morte), Жан-Шарль Фитусси (Jean-Charles Fitoussi), 2009
10. «Особняк у озера» (Wekande Walauwa), Лестер Джеймс Перье (Lester James Peries), 2003

Мигель Гомеш (Miguel Gomes), режиссер фильмов «Лицо, которое ты заслуживаешь» (A Cara que Mereces) и «Наш любимый месяц август» (Aquele Querido Mês de Agosto).

1. В комнате Ванды» (No Quarto da Vanda), Педро Кошта (Pedro Costa), 2000
2. «Эврика» (Yurîka), Синдзи Аояма (Aoyama Shinji), 2000
3. «Ночь за ночью» (Toutes les nuits), Эжен Грин (Eugène Green), 2001
4. «Свобода» (La Libertad), Лисандро Алонсо (Lisandro Alonso), 2001
5. «Семейка Тененбаум» (The Royal Tenenbaums), Уэс Андерсон (Wes Anderson), 2001
6. «Джерри» (Gerry), Гас ван Сент (Gus Van Sant), 2001
7. «Будь моей звездой» (Mein Stern), Валешка Гризебах (Valeska Grisebach), 2001
8. «Тропическая болезнь» (Sud pralad), Апичатпонг Веерасетакул (Apichatpong Weerasethakul), 2004
9. «Водная жизнь со Стивом Зиссу» (The Life Aquatic with Steve Zissou), Уэс Андерсон, 2004
10. «Новый свет» (The New World), Терренс Малик (Terrence Malick), 2005

Рая Мартин (Raya Martin), режиссер фильмов «Независимость» (Independencia) и «Короткий фильм о Филиппинах» (A Short Film About the Indio Nacional (or the Prolonged Sorrow of the Filipinos)).

1. «Раз и два» (Yi Yi), Эдвард Янг (Edward Yang), 2000
2. «Гармонии Веркмейстера» (Werckmeister harmóniák), Бела Тарр (Béla Tarr), 2000
3. «Благословенно ваш» (Sud sanaeha), Апичатпонг Веерасетакул, 2002
4. «Властелин колец: Две башни» (Lord of the Rings: The Two Towers), Питер Джексон (Peter Jackson), 2002
5. «Эволюция филиппинской семьи» (Ebolusyon ng isang pamilyang pilipino), Лав Диас (Lav Diaz), 2004
6. «Вкус чая» (Cha no aji), Кацухито Ишии (Katsuhito Ishii), 2004
7. «Молодость на марше» (Juventude Em Marcha), Педро Кошта, 2006
8. «Внутренняя империя» (Inland Empire), Дэвид Линч (David Lynch), 2006
9. «Спайдервик: Хроники» (The Spiderwick Chronicles), Марк Уотерс (Mark Waters), 2008

Оливье Пер (Olivier Pére), в прошлом отборщик каннской программы «Двухнедельник режиссеров», директор кинофестиваля в Локарно.

1. «Русский ковчег», Александр Сокуров, 2002
2. «Черная книга» (Zwartboek), Пауль Верхувен (Paul Verhoeven), 2006
3. «Доказательство смерти» (Deathproof), Квентин Тарантино (Quentin Tarantino), 2007
4. «Бурый кролик» (The Brown Bunny), Винсент Галло (Vincent Gallo), 2003
5. «Наш любимый месяц август» (Aquele Querido Mês de Agosto), Мигель Гомеш
6. «Песнь птиц» (El cant dels ocells), Альберт Серра (Albert Serra), 2008
7. «В комнате Ванды», Педро Кошта, 2000
8. «Вторжение динозавра» (Gwoemul), Чун Хо Пон, 2006
9. «Мертвые» (Los Muertos), Лисандро Алонсо, 2004
10. «Англичанка и герцог» (L'anglaise et le duc) + «Тройной агент» (Triple Agent) + «Любовь Астреи и Селадона» (Les amours d'Astrée et de Céladon), Эрик Ромер (Eric Rohmer), 2001-2004-2007

[malignant]

Большой Куш
Залечь на дно в Брюгге
Бесславные ублюдки
Эффект бабочки
Город грехов
Машинист